汪月含发布新专《莫扎特:幻想与回旋》
用300年以前的电子琴 弹莫扎特是啥觉得?
用莫扎特最喜爱的,年纪超出300年的“鲁茨初期电子琴”弹奏莫扎特的著作,是啥觉得?
全新升级工号牌“倾听静寂”携手并肩初期钢琴演奏家汪月含发布的第一张全新升级音乐专辑《莫扎特:幻想与回旋》于11月11日发售。音乐专辑百度收录了莫扎特为电子琴艺术创作的3首幻想曲与2首回旋曲,全是由汪月含在1805年安东·鲁茨电子琴传奇琴上弹奏进行的。
传奇1805年鲁茨电子琴录音乐专辑
提及电子琴,基本上众人皆知,而说到初期电子琴,掌握的人并不是很多。做为毕业于英国印第安纳高校音乐学校,得到钢琴弹奏和初期键盘乐器弹奏双技术专业硕士的艺术家,汪月含对初期电子琴颇有科学研究。据她详细介绍,初期电子琴最开始是在1700年被创造发明出去的,但真真正正兴起需到18新世纪中后期。
提及初期电子琴,不可以取消的一个人便是安东·鲁茨,他是现代主义阶段更为关键的制琴师之一,他的琴备受莫扎特,贝多芬等钢琴师的钟爱。莫扎特在1782年获得了一台鲁茨电子琴以后,此后它变成莫扎特公布音乐会的唯一用琴。而音乐专辑《莫扎特:幻想与回旋》中汪月含弹奏的电子琴,便是由当代制琴高手Paul McNulty依据鲁茨初期电子琴传奇而成的。
初期钢琴音域更窄,吉他琴弦更准
汪月含详细介绍:“对比当代电子琴而言,初期电子琴的音区更窄,吉他琴弦更准,由于弹奏的距離更近,因此响声更轻。伴随着社会的发展趋势,钢琴弹奏必须吸收越来越多的受众群体,因而电子琴的音区也越来越更广,吉他琴弦更粗,响声也更嘹亮和圆润。”也因而,给此次音乐专辑的磁带来啦一定的艰难。古典乐曲魔声录音师,制片人冯汉英承担本次《莫扎特:幻想与回旋》音乐专辑的视频录制工作中,他曾和傅聪,郎郎,王羽佳,陈萨,盛原等著名的钢琴家协作过,针对当代电子琴十分了解,但视频录制初期电子琴或是头一遭。为了更好地能够更好地反映初期电子琴的音质,冯汉英干了许多调节,“当代电子琴相匹配的是一个大的弹奏室内空间,初期钢琴弹奏的场地要小许多,观众们与琴的间距也更近,因此在音频的情况下麦克风的地方要更近。此外,麦克风的尺寸也不一样,必须更能反映出初期电子琴温和的音质。”
将初期电子琴的幸福共享给越来越多的人
出生于武汉市的汪月含3岁与电子琴认识,之后考入武汉市音乐学院附中附属中学,从2006年逐渐追随着钢琴师盛原学习培训,后赴美印第安纳高校音乐学校出国留学。印第安纳高校在科学研究初期歌曲层面十分强大,在选修课了初期歌曲的课程内容后,喜爱追根究底的汪月含从此抑制不住自身的求知欲,一头扎入了历史时间的江河里。“每日都是新鮮的专业知识进去。”想起这段时间,汪月含眼中闪着光,“这一行业真的是越深层次越喜爱。”