中国人画花和外国人画花有什么不同？
外国人很实诚啊，画花连花带花瓶、背景全都画上。
中国人狡猾狡猾的，就选了花最美的那一段画上去，连背景都省了。
——嗯，这种方式咱们把他叫做“艺术的概括”，又叫“折枝花”。
所谓折枝花, 是处理花卉布局的一种方法,它不是描绘整个花树、卉草的形状,而是选取其中的一株或一截,精心加以绘制。
这种画法是中国画独有的哦！
折枝花
知道这种画法是谁创造的吗？
他就是今天我们要讲的晚唐工笔花鸟名家——边鸾。
有赖于我国自古以来对画家的一贯不重视，边鸾的资料很少。
生于何时，死于何年，均不清楚。
只知道他叫边鸾——这个鸾是名还是号也不清楚，只知道他是长安（今西安）人。
唐朝的《历代名画记》记载：“边鸾善画花鸟，精妙之极，至于山花圆熟，无不遍写……花鸟冠于代。”
元代书画鉴赏家汤垕
宋代的画史《宣和画谱》也评价说：“边鸾，京兆人也。少攻丹青，最长于花鸟折枝，草本三妙，未之有也。”
这都是很权威的评价啊，评价都相当高啊！
边鸾还真对得起这些评价。
贞元年间（785一804），新罗国（现在的朝鲜）不知道从哪搞来了两只孔雀，赶紧当做宝物献给唐德宗。
唐德宗就叫边鸾来玄武殿当场写生。
边鸾下笔如有神，很快画好了两只孔雀，一个正面一个背面，“翠彩生动，金羽辉灼”，看的人仿佛还听到画上孔雀发出了清越的鸣叫声。
南宋的周密曾亲眼见过边鸾画的《五色葵花》，据他在《云烟过眼录》中记载：这幅画的花心仿佛都是凸出来的，超有立体感。看画的时候还飞来几只蜜蜂，趴在花心上，赶都赶不走，“活动精彩，真奇物也！”
边鸾的花鸟画最大的特点就是先用清淡的墨线勾出轮廓，再填色彩，设色鲜明，浓艳如生，而且没有笔触痕迹。
——其实，这就是我们现在工笔花鸟画的典型画法。
而且边鸾往往只选择花卉局部甚至只有一段折枝来进行描绘——这就是折枝花的来源。
折枝花的出现在花鸟画发展中是一大进步，它摒弃了简单的看见什么画什么的做法，而是对所画内容作出了增删加减的艺术处理。
这样，不但有利于主体的突出，让笔墨更直接、更集中地表现出花卉树木中最美最有艺术性的部分，还能使观赏者产生无穷联想，得到独具东方哲理式的艺术审美享受。
《唐朝名画录》作者朱景玄赞誉边鸾“近代折枝花居其第一”。
《太平广记》认为边鸾花鸟画“折枝之妙，古所未有”。
白居易在《画竹歌》中把折枝花的画法提炼为“不根而生从意生，不笋而成由笔成。”
这些充分说明画家的创造得到了时人的认同，以致此后形成花鸟画一直刻意追求的创作境界。
边鸾早年作为宫廷画师，接触和学习了大量宫廷收藏的绘画佳作，同时也在皇家园林中直接观察、写生了许多珍禽异兽、奇花佳木。
后来，他离开宫廷，走进山野田园，师法自然，画“草木、蜂蝶、雀蝉，并居妙品”，拓展了描绘的范围，提升了艺术的境界。
当时，不少人随其学画，其中最有名的叫陈庶，所画百卉，极为鲜艳，与老师并称为“边陈”。
尽管在边鸾之前就有专门画花鸟的，但边鸾以其在花鸟画上的卓越成就，将花鸟画开宗立派，独立成科，并引领其走向成熟。
所以，后人又把边鸾称为“中国花鸟画之祖”。
边鸾的创作很丰富，光《宣和画谱》就记录了他33件作品，包括《牡丹图》、《踯烛孔雀图》、《梅花鹡鸰图》、《梨花鹁鸽图》等。
可惜的是，到了清代边鸾的作品就“世不多见”，到了现在，更是没有一幅可以考据确认的边鸾真迹传世。
某百科所说的传世作品《梅花山茶雪雀图》也是存疑的，连度娘搜出来的图片也大都是错的。
这张是明代画家边景昭作品
至于网上所传，美国弗利尔美术馆藏的唐代边鸾花鸟全是仿的。
而且这些挂名边鸾的赝品大部分都是明朝时候画的——借祖师爷名头混口饭吃呗。
现在你上弗利尔美术馆的官网，用“Bian Luan”搜出来的，好多都注明了“Ming dynasty ”(明朝)，看样子是买回去以后请专家鉴定过了。
鉴定完美国人也挺淡定：明朝的就明朝的吧，反正比美国建国早，也算古董了。
在官网上，一笑还发现对于作品的英文翻译秉承了西方人一贯的直白，毫无美感。例如《双凤鸣梧图》就翻译成了Pair of Phoenixes on a Paulownia TreeMaker（一对凤凰在一棵泡桐树上），真是没眼看。
美国弗利尔美术馆01
美国弗利尔美术馆02
本文是《趣谈中国汉字/书法史》姊妹篇，《笑画中国美术史》（暂名）系列文章。每篇一分钟，收获受用一生的知识，你值得拥有！加关注看之前文章，及时提示更新。转载请标明出处，欢迎出版社与我联系。
