日本今夏最火的电视剧《轮到你了》最后还是让侦探迷们失望了。
主创一栏赫然写着AKB48创始人“秋元康”的大名。
《轮到你了》从头到尾都是噱头先行。
就算后面你猜着猜着察觉到了剧情处处是坑，但是在秋元康的神级策划之下，你也出不去了。
收视率一集比一集高就是最好的证明。
秋总就是有这个能力把一个漏洞百出的推理故事改造成“公寓版狼人杀”、“杀人犯101”、“粉丝养成系悬疑剧”……
大佬这一通示范下来，我只想马上冲出去买两本他的教材▼▼▼
其中一本寄给韩国OCN电视台《他人即地狱》主创：怎么回事？
第一集看得人兴致全无，把观众都吓跑了。
恐怖片如何正确营销还请多向日本同事取取经，拜托了。
真的。虽然相比起秋元康商业化十足地炮制AKB《轮到你了》，《他人即地狱》算是一部艺术性和完整性都不缺的精品电视剧。但非要二选一的话，我宁愿选前者肤浅的参与感。
原因无它，后者实在是太压抑了。
《他人即地狱》是OCN“戏剧电影院”计划的第二部，按照电影水平来拍摄的，画面质感相当上成。
但是看完之后，尤其看完第一集之后，整个人都变得抑郁了。
本剧改编自同名漫画（台译名《惊悚考试院》）。▼▼▼
叙事上可以看出有两条脉络并行：
第一条是讲任时完饰演的“首尔漂”男主角为了省钱住进了一所偏僻的考试院，周围的邻居是一群杀人狂魔，任时完渐渐发现了他们的恐怖面貌并且及时逃离。
原漫画是经典IP，剧情上没有硬伤。
最硬的BUG大概是这个考试院一看就是鬼地方，男主要钱不要命▼▼▼
居住环境非常差，尤其是第一集拍到了光看着就皮肤刺痒的程度，已经是赶客了。剧组发现自己用力过猛，后面赶紧调得顺眼了点▼▼▼
杀人狂们的选角个个都是神还原：有一对平时总在说疯话的傻子兄弟▼▼▼
有一个眼镜宅，平日要么在乱七八糟的房间里看毛片，要么就呆在阴暗角落不怀好意地窥探他人▼▼▼
还有个外表看起来清爽有气质的斯文男。但其实他才是最恐怖的存在，是原作中的幕后大BOSS▼▼▼
还有位房东大妈，就是《我的鬼神大人》里那个阴气重但很可爱的神婆▼▼▼
这群人的身份和杀人日常，第二集就已经揭秘。
所以它的重点本来也不在破案推理上。
《他人即地狱》这个片名呢，起码有两层含义：
一，指这所惊悚考试院是个地狱；二，指社会生活中的他人很容易变成自己的地狱。
后者来自讲这句话的原作者萨特自己的解释：
与他人关系恶化时，他人即地狱
他人变成自己的地狱，正是本剧第二条叙事线索。
让观众真正压抑的也是这部分内容。
本来如果只有血腥恐怖元素，那豁出去被吓到，肾上腺素飙高了之后还能暗爽；可是本剧偏偏要超高还原度地展示一下男主作为底层社畜的无限负能量生活，那就是全面的压抑，真正的扎心了。
男主真的太惨了，从头到尾身上没有发生过一件顺心的事。
男主到首尔是在一位学长的公司工作。这位学长很主动地请他吃饭，关心他的生活，看起来是男主的贵人。
但也正是这位贵人，感觉自己帮了别人大忙便有资格在别人的生活里指手画脚。
他多次没有分寸感地奚落男主的作家梦想▼▼▼
多次不怀好意地嘲讽他没钱会留不住女朋友▼▼▼
男主只是稍微提出口头抗议，一个忘恩负义的帽子就扣下来▼▼▼
男主的同事，亦没有一个好相处的。
带他的室长，嫉妒他攀关系进来，明里暗里使绊子▼▼▼
工作上稍有疏忽，比如下班时间没有响应前辈呼叫，第二天准会被夹枪带棒的教训▼▼▼
整个城市唯一真心希望男主好的只有他的女朋友。
而可怜女朋友的职场处境甚至还不如男主。
当你代入全剧唯二的正常人——男女主角的视角，是不是会被这些人性本恶气到吐血？
《轮到你了》是用直白的话外音告诉大家，每个人在生活中都会有想杀死熟人的时刻▼▼▼
《他人即地狱》则用直白的镜头语言▼▼▼
此刻男主角的脸跟真的在杀人的变态的脸重叠在一起，是不是两条叙事线就统一起来了？▼▼▼
不过今天重点想放在剧里突然就用演技撑起一片天的中年偶像李栋旭身上。
李栋旭饰演的角色是剧改后最重要的新人物——牙医徐文祖。
前面我们讲斯文邻居是原作里的大BOSS，而剧中出场两集就让他挂了。
杀死他的正是徐文祖，因为斯文男自作主张杀了个警察，徐觉得他既不听话又不体面。▼▼▼
所以原作中幕后大佬这一角色的精华其实是延续到了徐文祖身上。
而且还再融入“牙医”这个很有延展空间的职业设定（比如后面让他无麻醉地拔别人牙齿OMG）。
各个方面都有点靠近经典杀人狂汉尼拔的意思。
汉尼拔是心理医生，杀人和食人肉对他来说都上升到了行为艺术层面。
牙医杀起人来也是从容甚至优雅，每次都亲切地叫猎物“亲爱的”▼▼▼
汉尼拔的传统菜单是心肝配红酒，韩国汉尼拔就吃韩式生拌肉。▼▼▼
任时完可是韩国公认演技不错的爱豆。李栋旭与他对起戏来势均力敌，没有谁拖谁后腿。
没有再出现《life》当中李栋旭演技被一众影帝吊打那种情况。
虽然任时完的演技还不能跟曹承佑相比，观众也知道整部戏中其实演双胞胎傻子的演员才是深藏功与名。
但是李栋旭在大量的群戏、对手戏中都完全没掉链子▼▼▼
徐文祖是全剧最出彩的角色，发挥空间最大，但演员自身要是齁不住露怯也更明显。
而李演员这次终于抓住了机会，狠狠地凭演技上了多轮热搜▼▼▼
对于已经38岁的中年偶像李栋旭来说，没有比这波演技肯定更好的礼物了。
尤其在他去年的转型之作《life》全面遭遇恶评之后▼▼▼
其实要论演绎难度，还是《life》里面那个的心思复杂的正常人更难演一些，毕竟那种角色总是离真实生活太近，功力稍微不到就能看出缺点。
而演一个变态，是稍微用点技巧别人就容易看到所谓的“突破”。
所以在证明演技时，【演变态】算是一条讨巧的捷径。
难怪10个偶像有11个都想演变态。
尤其好看的人演变态，还有个约定俗成的叫法，叫带感。
其实总结一下，李栋旭在片中也就三种表情：一是假装和蔼亲切的微笑▼▼▼
二是露出真面目时的阴沉▼▼▼
三是不假装了直接变态笑▼▼▼
但一旦“颜值+变态”组合起来，滤镜马上能有十米厚。▼▼▼
韩剧出现这种角色的机会比较多，因此许多对于演技稍微有点自信的脸赞演员都纷纷跑去演，而且基本上好评如潮。
比如，金材昱在《voice》里面饰演了连环杀手毛泰九，至今还是他话题度最高的几个角色▼▼▼
都暻秀在电视剧《记得你》中客串了一个杀人犯，可爱面貌下露出毛骨悚然的笑容，再次验证他是有演戏天分的爱豆。▼▼▼
就连在偶像剧中演技很容易寡淡无味的李钟硕，在电影《V.I.P》中都成功塑造过变态凶手。▼▼▼
尤其偶像演员转型时期，【出演变态】更是性价比极高的选择。
还记得陈坤当年是如何一举奠定实力派地位的吗？
是2011年碰上了《龙门飞甲》里的西厂公公一角啊▼▼▼
“厂花”这个外号同时也直接证明，帅哥演变态多容易深入人心。
同样的情况还有吴彦祖，2004年他顶着巅峰时期的脸，跑到《新警察故事》里演一个反社会人士，观众被帅得嗷嗷直叫，金马奖直接给了他一个最佳男配，至今仍是他唯一一座金马。
黄晓明也是，他最去油的两部片子，一是《中国合伙人》，二就是更早之前的《风声》。
他在《风声》里面演一个冷静又癫狂的日本军官，凭这个角色彻底敲开了电影圈大门。
钟汉良从2005年开始在各种大陆电视剧中活跃，都是正面主角，直到他2015年跟着杜琪峰拍了部《三人行》，演一个高智商悍匪，再次证明自己的演技▼▼▼
证明之后，emmm，他转眼又进了《孤芳不自赏》剧组。
看来“突破”都是虚的，恰饭才是实的。
也有一直都“突破”不了的偶像，拖着拖着就到真正的中年。今年初有部剧叫《天衣无缝》，43岁的陆毅给秦俊杰作配，打出的一个宣传点是陆毅首演反派。
这转型也来得太晚了点吧，还有who cares?
眼看着南韩的李栋旭转型之路崎岖漫长，如今总算见到曙光了。不知怎的想起了中国版李栋旭——李易峰先生（不是因为李多海）。好在两人差着6岁呢，不知未来6年里李演员能否等来一个变态角色也让他涅槃呢？
