从2013年赵薇执导《致我们终将逝去的青春》以来，大陆青春片便有泛滥成灾之势。
打胎、开房、车祸、出国......仿佛少了这几个关键词就拍不成青春片了。
原本想又纯又酷，最后一样没捞着。
近日，院线热映的一部青春片可算扭转了这个局面。
《过春天》
它于去年平遥影展拿下最佳影片和最佳女主角两项大奖，还入围了第69届柏林电影节新生代单元。
同时，本片也是多伦多国际电影节Discovery单元有史以来第一次作为开幕的中国影片。
最重要的是，3.15号定档上映之后，豆瓣上万人评分高达8.0分。
如此多的荣誉和超强的表现力，真的很难想象，这只是一部处女作。
本片的导演白雪，毕业于北京电影学院导演系。毕业后长期没有正式工作，处于半失业状态。
她一边当着全职妈妈，一边不忘梦想时刻准备写着自己的剧本。
毕业时写，结婚时写，孩子出生了还在写，朋友打招呼的习惯用语都是“还在写剧本？”
这样的状态，其实可以看作电影学院科班生的“涅槃时刻”。因为这部不拘一格的处女作《过春天》足以让她影史留名。
影片的女主角，佩佩（黄尧 饰），十六岁，来自一个单非家庭——父亲是香港人，母亲是内地人。
父母离婚之后，佩佩和妈妈住在深圳，每天要往返港深两地求学，通勤时间长达三个小时。
女主身份的设置，让一个原本“单薄”的青春期女生身上，多了一层社会学含义。
这也是为什么白雪在采访中表示，自己并非要做一部青春片的原因。
然而，无论导演承不承认，这确确实实是一部难得的青春片佳作。
16岁的佩佩，并不是我们认知中的“好学生”。
迟到、上课睡觉发呆走神、下课在同学中间兜售手机壳、贴膜30块一次（港币）、放学还要去餐厅兼职......
她拼命赚钱的原因只有一个：圣诞节的时候跟好朋友阿Jo去日本旅游。
两个花季少女，甚至忍不住幻想了入住日本榻榻米旅馆之后的场景：
推开窗，外面会落满樱花。不过，12月的日本是没有樱花的，那也无碍，还可以退一步，就着那皑皑白雪泡温泉，喝清酒。
清酒什么味道？
不知道，大概是甜的吧！
在逃课的天台上，绚烂的阳光大把大把地洒在少女的面庞和身体上。
白校服，蓝裙子，以及对美好未来的迫不及待，一切简直太美好了。
然而再美好也抵不过现实的残酷。
这趟日本之行，摆在两个少女面前的是：阿Jo需要负责酒店住宿的钱，佩佩则负责机票钱。
阿Jo可以说买就买，佩佩却需要东拼西凑。
父亲那里只有零零散散的“利是”钱；母亲每天从麻将桌上赢个块儿八角做家里的零用；佩佩去餐厅兼职也只能赚取微薄的薪水。
机票看起来遥遥无期。
就在这时，一次过海关的经历，让佩佩阴差阳错地走上了水客的道路。
其实“过春天”，原本就是水客讨口彩的黑话，意指过关。
“香港身份证，住深圳的，单非仔，很方便的。”
片中的这句话，就已经点明了佩佩特殊的身份注定会让她拥有别样的青春遭遇。
再加上佩佩长得文文静静，又是中学生，便被人介绍了做水客这个赚钱渠道。
为了赚机票钱，佩佩开始了水客生涯。
带一部苹果手机是100，五部是500，大额金钱的诱惑和一次次突破安全区的刺激，使得佩佩深陷其中无法自拔。
同时，佩佩水客做得越发轻车熟路。
从带一部手机时紧张地冒汗，到五部手机时潇洒的过安检、交货、收钱，再到与水客头子红姐谈笑风生打麻将，和同为水客的前辈们一块聚餐活动。
佩佩陷得更深，观众的心就多揪一层。
值得注意的是，片中的三组空间关系：
封闭凌乱毫无生气的内景——家；
日光为主的外景——校园、天台；
其他变化场景——水客聚集处、列车、街道。
这三处的变化，都象征着佩佩对于自由、美好的深切向往。
而加入水客组织，无疑给了佩佩实现这个梦想的机会。
因为这里就像一个乌托邦。
花姐潇洒利落，对佩佩很温柔，说她是“年轻时的自己”，鼓励她好好干；
小伙子们爽快开朗，打打闹闹，对待佩佩像小妹妹般友好。
再加上收入的翻倍、游走在法律和道德之间的刺激感，都让她欲罢不能。
对了，还有爱情。
阿Jo的男朋友阿豪，也是一名水客，不过这件事只有佩佩知道。
相似的经历，越来越多的朝夕相处，都让这两个人有了些许的暧昧。
但是也只停留在暧昧。
阿豪的喜欢，只停留在劝阻佩佩帮红姐带枪，因为带枪被抓可是要坐牢的；
只停留在带她一起上山顶，面对眼底繁华无限的香港，大喊一声“I AM THE KING OF HONGKONG”;
只停留在靠近时欲吻未吻时她身上袅袅散发的体温。
或许是当时那只蚊子的不识好歹，但更多的是，无法越界——因为吻了便俗了，最好的永远是没得到的。
佩佩的喜欢，也不过只是到阿豪开的大排档里帮忙，利索麻利，明明才是第一次来。
也只是靠近时故作不在意地说一句“太晚了我就赶不上末班车了。”
两人最显眼的一场戏，无疑是两人在昏暗的房间里互相为对方绑上大量地苹果手机。
就像《卧虎藏龙》中李慕白和玉娇龙竹林中的比武。
这场戏也是情欲的纠缠与试探。
狭促的空间，镜头安静地凝视，永远愠热的香港缓慢挤压着两人身上的汗水，窗外闪烁不定的霓虹灯打在少男少女的脸上、身体上，空气里凝滞着车辆碾压过地面以及胶带撕扯的声音，夹杂着时断时续的喘息声。
白衬衫撩上去，蓝色裙角折起，一圈一圈，一圈又一圈。
有什么吗？什么都没有。
真的什么都没有吗？
那空气里充溢的，分明是大把大把的情爱。
随着时间的流逝，佩佩的青春期也要画上句点。
爱情终究停止在暧昧，友情经历一场撕扯中又重归于好。
一直做着水客，游走的法律边缘的佩佩也最终要重新归位。
就像阿Jo姑姑家鱼缸里那条用来转运的小鲨鱼，最后还是被佩佩放回了海里。
影片最后一幕，便定格在，佩佩带着妈妈站在山顶，凝视着承载了六百万人爱恨情仇的香港。
就像片子的英文名，The Crossing一般，佩佩的青春就这样不动声色间过去了。
除了佩佩的青春，影片中也有着众生相。
佩佩的妈妈整天只知道打麻将抽烟见男人，实际上是只身来到深圳闯荡的湘妹子。
看似没头没脑但却努力维持着离婚后自己和女儿的生计。
佩佩的好友Jo，尽管家境富裕可以出国读书，但她也有父母偏心弟弟的烦恼。
开大排档的阿豪会站在山顶说自己是“香港之王”；阿Jo的姑姑为了转运居然能在别墅里养一条鲨鱼；
一部最新款的iphone会引得整个手机市场纷纷聚集，水客们为了钱想尽办法偷运手机，佩佩每天要花三个小时在上下学路上等等。
香港和深圳，这两个城市的发展切片，正是这样通过一场“硬核青春”，在少女佩佩身上表现了出来。
正如白雪做这部电影的初心，拍一部很酷的电影。
整部片子看下来，给人的感觉很直观——酷。
这部“硬核青春片”的第一酷，则在于它的剧情：
佩佩的经历我们没有，也不太可能有，但是同样的感觉我们却全都体会过。
青春期的孩子，三观大都不稳定，幻想也太缥缈。
再加上父母和老师的管束以及三点一线的生活，孩子们活得就像是每天运行在相同轨道上的列车，稳定，但乏味。
有没有可能，不一样一点？
偶尔试试上课时发呆、逃课、暗恋、打架、恋爱、和父母争吵......
我们仿佛都在像佩佩一样，不断地去寻找另一种“随心所欲，与众不同”的可能。
而这部“硬核青春片”的第二酷，便是它出色的视听语言。
剪辑师马修，按照白雪“不要有转场，生切”的要求，剪出来的这版充满节奏感与摩登气息。
其中最令人印象深刻的是佩佩的三次定格画面，相对应的是强劲的贝斯配乐，十分亮眼。
颇有《罗拉快跑》的后现代风格。
另类的青春故事，兼具电子音乐和定格剪辑的视听风格，不得不说，《过春天》在剧情和形式上的双酷，使其真正成为近些年的“硬核”青春片佳作！
去年好评如潮的《狗十三》和如今这部《过春天》的热映，无疑都说明了一个事实——
国产青春片2.0时代已经到来啦！
遗憾的是，良心之作却票房惨淡，上映首日票房仅230万。
忍不住感叹一句，国产文艺片何时才能迎来自己的春天？
（电影烂番茄编辑部：毛毛）
