五一，一个看似放了五天假实际只多休了半天的神奇假期。
更神奇的是，这个比不上春节盘大，又没有国庆时间长的五一档，居然挤了十部新片扎堆上映。全看一遍，即可达成上班996，放假也无休的稀有成就！
倒也不必这么拼，放假就应该好好放松。今天，老司机要跟大家聊聊的就是一部让人“真·放松”的电影。
《真·三国无双》
说起这部游戏改编的电影《真·三国无双》，不得不说，我曾经完全不对它抱有期望。
毕竟早在项目开拍的时候，就流出一些“奇怪”的评价：古天乐演吕布，韩庚演关羽，还有奇幻指数超高的大招特效。
本来不太玩游戏的老司机，从善于流也把它定义为画风清奇的“特效大片”。
让我意想不到的是——
这部被狠狠吐槽过的片子，居然憋了这么多大招？？？
点映口碑真香，香港开分逆袭！
一旦接受了设定，让人惊讶，原来三国还能这样拍。
忍不住要扒拉一下这部影片的背后故事——
起手大招：打脸！
《真·三国无双》，五一档唯一一部热血爽片。
更是唯一一部只看片名绝对没人能猜到它有多“大牌”的神奇电影。
不信？
来，容我列举一下他们的演员阵容。
真·星光熠熠，亮瞎我的狗眼：
有帅哥，有美女，还有老戏骨，都是熟面孔。
这还不够。
目光转向更隐秘处，惊喜更多：导演、造型、音乐、动作指导、剪辑，全员拿奖常客。
实绩多到专门出了个“百金”特辑细数奖项：
台前幕后所有主创加起来，一共获得过金像奖128次提名，41次获奖。
好家伙，大佬聚会？
实不相瞒，就是因为这沉甸甸的阵容，我开始对自己的判断产生了怀疑：
之前以为这是什么粗制滥造小成本，捞一票就跑那种“骗钱片”，所以才会果断把它划出观影列表。
但现在看来，想骗钱用流量明星就好，何必连幕后工作人员都用上最优秀的班底？
说不通。
打破了初印象，再仔细看看预告，又有了更多改观：
当古天乐面带狞笑，眼露狠意，咬牙切齿又蔑视一切地喊出：
“一群杂碎！”
那种即将爆发、隐隐疯狂的感觉，够带劲！
近几年看多了现代港片里或警察或罪犯的古天乐，都快忘了古装的他有多潇洒，《真·三国无双》又把我一秒拉入迷妹氛围。
而且还get到了他的cp魅力：
看娜扎身着薄纱小鸟依人靠在古天乐身上，软软地说：
“以后貂蝉的命，就是将军的了。”
屏幕外的我此刻只想瞬间魂穿他俩中的任何一个。
不得不说，王牌造型师一出手，就知有没有，娜扎这貂蝉造型一亮相，我眼睛都看直了，满脑子只剩下一个词：
好美。
娇而不弱，美而不艳，这样的貂蝉施美人计，谁能不中计？
其实，从某种程度来说，电影是残忍的。
大银幕会放大一切细节和瑕疵供观众挑剔，沉浸于黑暗心无旁骛的两小时又会天然拔高评价门槛。
《真·三国无双》能顶得住大众审视吗？
预告里的几场画面，让我生出了几分信心——
其他片最容易露怯的打斗戏，在这部里相当亮眼。
一段是追逐战：
骑着马破栏而出，从屋檐上一路追到长巷，远处是烈火燃烧的宫殿，背后是敌人横刀跨马紧追不舍。
随着镜头纵深调转，竟然在古装片里看出了一丝跑酷的刺激感觉？
一段丛林对决：
两人既要保持马匹平行运动，又要在马背上做出如此激烈打斗，可没有看起来那么简单。
尤其这个镜头，乍一看很容易被忽视，放慢细看，信息量极大：
金碧辉煌的王座上，小皇帝低垂着头如傀儡般端坐其中， 下一秒，董卓的庞大身躯突然出现，把小皇帝遮得严严实实。
殿外，是一身劲装的曹操，面容严肃向里走去。
董卓挟天子以令诸侯，曹操手握圣旨，奉命起兵伐董。
这一明一暗，有权谋大片内味儿了。
短短几个画面，金牌班底的能力就脱颖而出，也彻底打脸了我之前的不看好：
光看片名就盲目定义影片质量，确实错得有些离谱。
《真·三国无双》并非小打小闹。
拍电影，这群人是动真格的。
蓄力大招：勾魂
打脸就打脸吧。
反正打的不是我一个。
深入了解一波过后，我愿将《真·三国无双》称为「洋葱式电影」——
它有许多亮点，都是一眼看不出来，非得你一层一层剥开，自己探寻的。
稍不留神就容易错过。
比如，之前很多人看到预告里出现许多特效，都发出“这是在干什么”的质疑声，评论里充满了不看好。
殊不知，这正是《真·三国无双》的制胜法宝：
它不是严肃的历史题材，也并非假借名著噱头戏说胡扯，那些备受批评的炫酷特效，恰恰是全片最不可或缺的精华所在。
因为它改编的是同名游戏。
没错，就是那款畅销20年，成为无数人童年记忆的系列游戏。
当年游戏风靡最大特色就是英雄们的“割草”大招，让玩家游戏体验无比痛快。
如今翻拍成电影，大招特效怎么能少？
所以才会出现吕布战场对敌，打着打着，突然把长枪花式旋转一圈，横在颈后蓄力发功。
那扬起的尘土不是内力，是法术。
和古战场格格不入的核爆特效不是恶搞，是放了大招。
这一幕着实跳脱，玩家看了会直呼爽到，但没玩过游戏的观众一定会大开嘲讽。
我不信拍摄时片方没有想过这一点。
那么，明知有可能会被不明缘由的观众误解，为什么还要这样拍？
理由只有一个：为了还原。
既然是游戏改编，就必须要保留游戏特色，这是对游戏的致敬，更是对玩家的尊重。
保留特色，说来容易，其实很难做到。
这些年改编游戏的电影大多有一通病：改编变成乱编。
游戏里有的都不见了，游戏里没有的使劲儿加，天马行空脑洞大开，观众看了糊涂，玩家看了傻眼。
其实可以理解，毕竟要照顾更广大群体的观影体验，可每次都这样，难免觉得无趣。
如今，《真·三国无双》就来了个逆主流而行：拍！就按游戏拍！挨骂也按游戏拍！
于是我们终于有幸在大银幕上看到：
关云长的大刀上熊熊烈焰火星四溅，抬手一挥就撂倒一片小兵。
记忆中的无双割草大招经典再现！
燃！
吕布单挑敌军全营，之间一片电闪雷鸣，所有对手都被震飞。
要的就是这种一骑当千的痛快淋漓！
爽！
高能对决，不仅有真刀真枪的铿锵碰撞，更有天上地下水火相交的特效大战。
远超一般历史战争片的视听体验。
炸！
这种又反叛又坚守的冒险精神，还真勾起了我的中二之魂。
我们游戏玩家站起来了！
被用滥的「情怀」二字，这回终于遇到了懂它的人。
或许坚持还原游戏画风注定了《真·三国无双》在早期会遭受许多非议，但真心总会换来好评。
以这份用心，我相信，“误解”终会迎来反转。
都不用等太久，点映之后口碑就已经开始逆袭——
许多观众抱着看笑话的心态去看，结果却被影片打动，纷纷评价：出乎意料的好！
还有不少人期待续集开拍。
像《真·三国无双》尊重玩家、尊重观众的电影，获得这样的口碑逆袭。
它值得。
或许在电影院里相遇那天，我们可以互相问候一句：
你最爱玩的是第几代？
终极大招：颠覆
如果再深入了解，剥开它的最后一层，还能发现《真·三国无双》的野心依然不止于此。
有个花絮讲了许多鲜为人知的幕后故事。
比如，这部片的投入比我们想象中要大得多得多。
光是剧本就准备了足足两年，在历史和游戏剧情之间寻找平衡：
20年来，游戏版本几次更迭，故事内核不断拓展。
而影片选取的黄巾之战、三英战吕布、关羽斩华雄、煮酒论英雄、孟德献刀……都是大众耳熟能详的经典故事。
看得出来，电影也有考虑到不玩游戏的普通观众观影感受。
而且，为了拍出更真实的古战场状态，剧组往返了新西兰三次，走访97处场景，最终选定了23处作为拍摄地。
也就是说，片中我们看到的瀑布、峭壁、丛林、草地、雪原，都是真的。
怪不得点映影评里不止一人大力夸赞画面好看。
甚至，为了营造沙场对敌的辽阔气势，剧组动用了上千群演和马匹，主角们在镜头中央奋勇杀敌，背景里的小兵们也个个打得起劲。
就连演员们用的武器、盔甲，都是应用3D打印技术，还原游戏造型。
……
诸此种种，最后影片耗资4000万美元。
不光钱花得多，演员们受的苦也挺多——
前面惊艳到我们的水中貂蝉，拍摄时其实是冬天，那身薄纱镜头里看着挺美，穿起来冻人。
可即使这样娜扎还是一遍遍主动要求重拍，只为留下貂蝉最美的一幕。
古天乐在拍摄过程中还经历了眼球受伤，缝了8针。
他说他人生第一次知道原来眼球也可以缝针，而我也是第一次知道原来演员为了拍戏可以付出到这个地步……
其实知道这些后，我的感受可以说很微妙。
现代影视行业越来越成熟，微缩景观、绿布特效、抠图填景越来越普遍且泛滥，有些演员不过是出棚外景实拍几场戏，都敢自夸一句敬业。
《真·三国无双》剧组意外地透着一股难得一见的真诚。
景，用真的；道具，用真的；演戏，也来真的。
不糊弄观众，不糊弄玩家，不糊弄自己，只为呈现更好的作品，怪不得还没上映就已经被奈飞以八位数高价买下。
如果这样一部影片，单纯因为画风新奇、特效玄幻就被大众忽视，着实有些可惜。
假期就快到了，还是希望《真·三国无双》可以打破更多人的偏见。
以割草之姿，逆风翻盘，燃爆五一吧！
