1962年，香港。
苏丽珍和周慕云同一天到同一栋楼里找出租房，然后他们又在同一天搬家，这是个老式的木楼，走廊狭窄，搬家的工人好几次都搬错了东西，预示着这两家扯不断的复杂关系。
周慕云在报馆工作，时间相对稳定，而他的妻子周太经常值夜班不在家。苏丽珍在一家船运公司当秘书，工作时间也是相对稳定的，但他的丈夫陈先生就经常到国外出差，两人也是聚少离多。于是我们经常看到苏丽珍提着饭盒，在街边的面馆买云吞面，而周慕云也经常光顾这家面馆，两人每每擦肩而过。
苏丽珍的房东孙太太是上海人，喜欢打麻将，是那种热情好客的性格，这个小木楼又非常拥挤，租户和房东共用厕所和厨房，所以邻里之间发生什么事，每家有什么新闻根本瞒不住。
苏丽珍和周慕云的故事从一个电饭煲开始。
去日本出差的陈先生带回来一款新电器电饭煲，苏丽珍介绍给房东孙太太，引起邻居们的围观，周慕云就请苏丽珍和陈先生说说，下次帮他们家也带一个,后来陈先生回来了，周慕云过去付钱，陈先生说他老婆已经给过了。
首先发现问题的是周慕云。周太某一天打电话给周慕云，问他是不是跟报社请了假，他们几年前就计划出门旅行，可能是周慕云请假失败，两夫妻吵架了，而周慕云在报社加班几天没有回家。过了几天，周慕云打电话给老婆道歉，说去接她下班宵夜，周太说今天下班会很晚，不用去接她，周慕云还是去了，但同事说她今天下早班已经走了，周慕云一个人回家在路口满脸的忧郁，他有一种不好的预感。
之后同事阿炳找周慕云借钱，偶然谈起在大街上看到周太太和别的男人在一起，周慕云就知道老婆出轨了，但他不知道那个男人是谁。
直到有一天，周慕云看到了苏丽珍拿着一款和她老婆同样的包包，为了证实他的猜测，周慕云打电话请苏丽珍到外面的餐厅吃饭，两人聊了几句就知道，他们的老公老婆正是那一对出轨的奸夫淫妇。
苏丽珍的丈夫有一条和周慕云一样的领带，周慕云说是他老婆出差从外国带回来的，香港没得卖。而苏丽珍也说她拿的那款包包是老公从日本带回来的，香港没得卖。实际上苏丽珍也早就发现了老公有出轨的迹象，她是一个很细心的人，平常在公司也经常帮老板处理老婆和小三之间的关系，她还提醒老板注意领带这种细节。
苏丽珍早就发现周慕云有一条和她老公一样的领带，有一次还疑似听到老公在隔壁，她敲门谎称是找顾先生，周太太把她堵在门口不让进。
周太太也知道和隔壁的男人出轨这种事瞒不过细心的女人，她也曾经在酒店浴室大哭，但她还是谎称母亲生病，要回娘家住一段时间，实际是和陈先生去了日本。
苏丽珍说，我还以为只有我一个人知道，事情既然已经挑明，这两个人都想知道那两人是怎么开始的，于是周慕云和苏丽珍就在街边小巷，演绎他们的另一半初次出轨的画面。
第一次戏中戏
周慕云扮演陈先生，直接拉了苏丽珍的手说，今晚别回去了，苏丽珍表示“我老公不会这样说的”。然后换苏丽珍模仿周太太，狐媚一笑相当撩人，随即又收住换了一张严肃脸。在苏丽珍的心里，定然是周太太水心杨花勾引了她老公，周慕云沉默不语。
现在周慕云和苏丽珍两人都知道，他们的另一半在日本逍遥快活，而他们两人互相猜测的游戏竟然也不能停，就连吃饭也要点对方伴侣喜欢吃的菜，这么一来二去，两人之间的感觉也微妙了，不知道哪句话是出自真心，哪句话是在角色扮演。
在日本的周太太寄了一封信给周慕云，王妈看是日本邮票，以为是苏丽珍老公寄的信，等周慕云看了信之后非常愤怒，大概是周太太摊牌了。
苏丽珍是以一种报复的心态说，“你猜他们现在在干什么？”于是苏丽珍和周慕云两人去酒店开了房，但从剪掉的花絮里看，这一次周慕云衣服都脱了，苏丽珍却无法摆脱传统礼教的束缚，两人又败兴而归。
删减画面
苏丽珍是一个非常传统的人，也可以说，那时的中国女性在思想上都是偏向保守的，就连同坐一辆出租车都不能一起下车，避免让邻居怀疑。在苏丽珍的内心里，她不可能像老公和周太太那样出轨，但她也控制不住对周慕云的关心。
周慕云有一次生病，朋友阿炳来看他正好遇到了苏丽珍，不经意的说起周慕云想要喝芝麻糊，于是从来很少下厨房的苏丽珍煮了一大锅芝麻糊，请邻居都来喝，实际只是为周慕云煮的，她掩饰得很小心。
周慕云病好了之后，说他想通了，又不是自己的错，没必要天天问自己做错了什么。他们两人有一个共同的爱好，就是武侠小说，周慕云说他打算重新开始写武侠小说，而苏丽珍也非常喜欢看，还偶尔帮他写一点，这样两人之间的游戏又有了新内容。
某天苏丽珍穿着绣花拖鞋在周慕云的房间里讨论写作的问题，参加酒宴的顾先生中途喝醉了酒，顾先生和孙先生两家人就提前回来了，把苏丽珍堵在了周慕云的房间里。
本来也没什么，但苏丽珍担心邻居说闲话，躲在周慕云房里一夜，好不容易抓到个机会，穿着周太太的高跟鞋逃回了隔壁，把自己的绣花拖鞋留在了周家。
有了这次的教训，周慕云就在酒店租了一间房，说是用来写作，但主观意愿还是方便苏丽珍和他一起交流，房间号码就是2046。
删减画面
刚开始的时候，苏丽珍是抗拒的，周慕云看她不上道，还用了个小手段。在删减的片段里，可以看到周慕云买一大堆药，躺在床上酗酒，然后装病给苏丽珍打了个电话。苏丽珍接到电话很着急，都来不及换衣服，只是外罩了一件大红色的风衣，急匆匆的赶到了酒店，但上了二楼之后她又犹豫了，觉得不应该来，又转身往下跑。
然而最后她还是敲了2046的门，周慕云露出一丝狡黠的笑容。
苏丽珍一再强调，“我们不会跟他们一样的”，但她走出房间几步就后悔了。
只要这个心理障碍一打破，苏丽珍就成了2046房间的常客，他们一起写武侠小说，一起唱戏，删减片段里有两人的原声，总之是渡过了一段快乐时光。
然而另一半的出轨始终是两人的心病，他们再次玩了角色扮演的游戏。
先是苏丽珍问“老公”，外面是不是有了女人，“老公”爽快地承认了，苏丽珍打了“老公”一个耳光。周慕云说，他都承认自己出轨，你还打得那么轻？再来一次，当“老公”承认他有外遇的时候，苏丽珍动了真情，趴在周慕云肩膀上痛哭，两人的关系显然又进了一步。
当天苏丽珍回家的时候，却被房东孙太太数落了几句，说老公不在家要注意自己的行为举止，说苏丽珍的应酬过于频繁，这几句话如醍醐灌顶，再次把苏丽珍拉回了传统道德的一边，下班之后就在家煮饭，看房东孙太太他们打麻将。
周慕云在报社上班，一边和同事强颜欢笑，背地里总是怅然若失，忍不住打电话到苏丽珍公司骚扰，让何老板察觉了苏丽珍在外有了男人，一脸鄙弃的样子。
在一个大雨天，两人在家门口的小巷子里碰到了，苏丽珍拒绝了周慕云送的伞，她又回到了那种神经质的谨小慎微状态。直到周慕云说打电话给她是想买船票去新加坡，苏丽珍才又突然感觉依依不舍。他们都承认爱上了对方，既然苏丽珍绝不可能离开自己丈夫，那么周慕云觉得这样发展下去对两人都不好，不如就此分手，自己远赴南洋，把这段感情画个句号。
周慕云请求苏丽珍再帮他一次，演绎一回和老婆分手的场面，其实这里两人都动了真情，苏丽珍趴在周慕云肩上痛苦万分。又隔了一天，两人同坐一辆车的时候，苏丽珍主动说今晚不想回家。在删减片段里有两人的床戏，周慕云从苏丽珍的衣服上拿了一颗红色的纽扣。
删减画面
远在日本的陈先生通过电台给老婆苏丽珍点了一首歌，名字叫《花样的年华》，隔壁的周慕云捧着那个导致老婆出轨的电饭煲，估计也能听到这首歌。
周慕云走的时候，其实给苏丽珍打了电话，但苏丽珍没有接，周慕云在心里说：“是我，如果多一张船票，你会不会跟我一起走？”
周慕云犹豫再三终于决定走了，苏丽珍又匆匆的赶到了2046，当然已经是人去楼空，她流下伤心的泪水，默默地在心里说：“是我，如果多一张船票，你会不会带我一起走？”
1963年，苏丽珍曾经去过一次新加坡，她给周慕云打了电话，但是没说话，而是从他家里拿走了自己的绣花拖鞋，留下了一个口红印的烟头。
在删减片段里，其实苏丽珍是先找了阿炳，她才能进得了周慕云的房间，也是苏丽珍让阿炳不要告诉周慕云她来过。
删减画面
1966年，苏丽珍本来已经搬走了，孙太太托她买几张船票，她因此又回了伤心地，并且再次租下了孙太太的房子。而周慕云也曾经回到香港，借口找隔壁的顾先生，其实也是有个念想，但他听说隔壁住着一个单身女人，带着一个几岁的孩子，并没有想到会是苏丽珍，也没有敲门。
之后周慕云去了柬埔寨的吴哥窑，对着一个墙洞说出了心中的秘密，然后用泥巴封起那个洞。古代有个传说，如果一个人的心里有秘密，又不想让别人知道，他会找一棵树，在树上挖个洞，对着树洞说出心中的秘密，然后再用泥封起来，这样秘密就会被永远封存。
实际在删减片段里，苏丽珍和周慕云在吴哥窑见过一面，周慕云问她是给打过电话，苏丽珍说不记得了，然后周慕云在那个洞里放进了一颗红色的纽扣，电影也到此结束，意味着周慕云彻底将这段感情封存了，但在后来的电影《2046》里面，周慕云显然是一辈子都没能走出这段感情。
删减画面
关于《花样年华》同样有很多奇闻异事，其制作过程甚至比《东邪西毒》更加曲折离奇。王家卫在做导演之前是一名编剧，但他却觉得把剧本写好了照着拍是一件很没趣的事情，所以《花样年华》最开始只是一个想法，并没有成熟的剧本，原计划里是有三个故事，都是有关美食与爱情，初期定名为《北京之夏》。
他们花了10天的时间拍完了第一个便利店的故事，在拍第二个故事的时候，王家卫改变了想法，他觉得第二个故事很有意思，决定把它单独拍成一部长片。这个故事的灵感来自刘以鬯（chàng）的小说《对倒》，但实际内容和小说又没有多大联系。
因为之前的想法是拍一个有关美食的故事，所以在《花样年华》的花絮里，竟然有张曼玉穿旗袍颠大勺的场面，当然也有梁朝伟炒菜，以及两人在2046房间里吃火锅的镜头，看起来笑死人，但更搞笑的还在后面。
第二个故事拍了半年之后，墨镜王逛街的时候买到一张唱片，他很喜欢那个感觉，就把电影定名为《In the Mood for Love》，有了这个音乐和英文名之后，墨镜王的想法又变了，他要拍的就是关于“爱的感觉”，美食部分就淡化了，于是有了张曼玉和梁朝伟一起逛街，一起唱戏，甚至是热舞的场面，梁朝伟戏称这是“奸夫淫妇”版的《花样年华》。
但后来又变成了一个严肃的故事，王家卫打算将两个人的爱情故事融入到时代的洪流里，从1962年到1972的十年里，看苏丽珍和周慕云的分分合合，但最后还是没拍完，影片拍到1966年就结束了，后续的故事拍成了另一部电影《2046》，而墨镜王最开始创意的第一个故事，后来拍成了《蓝莓之夜》。
从最后的完成片来看，《花样年华》是王家卫电影里少见的非常规整的电影，他以往的电影都有大段的手持摄影，那种晃动的情绪几乎成为王家卫的代名词，而《花样年华》的镜头全都非常稳重和舒缓。
《花样年华》是王家卫最富盛名的作品，也是张曼玉和梁朝伟的巅峰之作，获奖数量之多、规格之高在华语电影圈里无人能及，但也仅限于艺术片范畴，普通观众并不知道这部电影有什么过人之处，甚至都很难看懂，豆瓣排名只到160，竟然没能进入IMDB的TOP250榜单，这也确实有一定的原因。我们在前面的故事梗概里加入了很多删减的片段，才能让故事更加的完整，但加了这些片段之后，感觉又和正片有点矛盾，这正是《花样年华》迷人的地方，导致它可以有很多种解读。
1
如果完全不考虑删减镜头，98分钟正片的故事其实很简单，就是周慕云和苏丽珍同时发现自己的另一半出轨，他们在一起讨论该怎么办，但没想到后来他们竟然也互相爱上了对方，这段尴尬错位的爱情还是没能战胜传统礼教的束缚，周慕云被迫远走他乡试图忘掉这段感情。那么这是一段纯洁而神圣的爱恋，最后的分手满是遗憾。
2
如果加上删减的片段，我们会发现这段感情并不那么纯洁，该发生的都发生了，甚至苏丽珍的儿子都有可能是和周慕云生的，他们两人曾经都认为自己不会像另一半那样出轨，但最后他们也变成出轨的一对，分手之后除了遗憾还带着一种愧疚。
3
而根据王家卫的访谈，这个故事还有黑暗的一面。因为剧组反反复复拍摄一年多，天天都是两个人的对手戏，梁朝伟有点搞不懂这部电影到底想说什么，就特意的问了王家卫，而王家卫跟他说，周慕云其实是带着报复的心态故意勾引苏丽珍，因为苏丽珍从一开始就认定是周太水性杨花勾引了陈先生，而她非常坚定的说自己不可能像周太那样出轨，周慕云就想要把她拉下水，然后再抛弃她，证明她和周太并没有什么不同。但没想到的是，周慕云后来也爱上了苏丽珍，最后的分手除了遗憾愧疚，更多了一种悲哀。
约翰·鲍尔斯：你早就想好了最后结局吗——他俩彼此分离，梁朝伟去了柬埔寨？
王家卫：没有。影片做到一半，我才意识到我们要拍的会是一部长片。要把它做成长片，我们就需要四幕剧的结构。第一幕是两人的出场。第二幕是他们发现彼此伴侣的婚外情。第三幕是他们试图对伴侣进行报复。
那最后一幕呢？我知道，他们两人最后不可能在一起。这种结局行不通。他们的关系永远都会笼罩在彼此伴侣的阴影之下。我想做成类似《瑟堡的雨伞》那样的结局——总有遗憾与后悔。
一天，梁朝伟问了我一个至关重要的问题：“我为什么要跟这个女人相处这么长时间？我会爱上她吗？我想和她上床，还是怎么？”我告诉他把这理解为一种报复。张曼玉演的这个女人总是说：“我跟你老婆不同。我不会发生婚外情。”
所以梁朝伟应该这么想：“是什么让你这么肯定你比我老婆更好？为什么你能这么确定？”所以一定意义上是梁朝伟的密谋——他想要报复。不是针对自己的妻子或是奸夫，而是针对张曼玉，因为她自认为比梁的妻子更好。所以我给这个角色赋予了黑暗面，由此我想到了最后一幕的剧情。
鲍：但观众们喜欢更善良、高尚的梁朝伟。
王：在我最初的计划里，梁朝伟向张曼玉告别，留下满心失落的她来到新加坡。张曼玉最终在新加坡找到了梁朝伟，他们共度了一夜。然后梁朝伟向她坦白：“我这么做是为了报复。我只想要证明你跟我老婆都是同一种人。你也是个荡妇。”这番话伤了她的心。
故事的最后是数年之后的70年代，梁朝伟回到香港参加婚礼，在婚礼上偶遇了张曼玉，她已经有了小孩，但从未提起这孩子就是他的。在影片最后，观众能感觉到梁朝伟的悔意。他意识到经过了这么多年，他还爱着她，只是他们再也回不去了。
鲍：我认为如果是这种结局，观众们就不会像现在这样喜欢它了。
王：这也难说。想想《大路》的结局吧，安东尼·奎恩来到当初他抛弃茱莉艾塔·玛西娜的地方。此时，他怅然若失的样子令人心碎。当然，观众喜欢我这么拍也很好，不过这并不意味着现在这个结局一定是最好的选择。
需要说明的是，从最终的98分钟导演剪辑版来看，王家卫更加倾向于纯爱，完全抛弃了他自己的报复说，壹戈初次看的就是98分钟的正片，反正是没看出来周慕云有报复的意图，所以当看到那段访谈文字的时候也是大吃一惊，这也证明了电影剪辑的重要性，有时删掉一个镜头就会颠覆一部作品，而有时删掉一个镜头也并不会让故事变得简单，反而会是更加的复杂。
比如苏丽珍的儿子叫庸生，如果看过被删减的床戏，观众会联想，他们两人都是武侠爱好者，那个年代最出名的武侠作家就是金庸和梁羽生，庸生这名字就说明孩子是他们爱情的结晶。而删掉那段床戏，并不能排除孩子是周慕云的，反而是增添了另一种可能，庸生这个名字表明苏丽珍选择传统礼教，错过了周慕云之后，她后悔了，后悔选择了这种平庸的生活。
网络上流传着很多关于《花样年华》的删减镜头，很多影评人也喜欢用删减镜头来猜想墨镜王的创作意图，实际上只要有一张蓝光原盘，导演和演员的访谈都讲得很清楚，《花样年华》前期所拍的画面剪出三部电影都有多余，但最终剪辑版的98分钟才是导演最后的定板。
我们前面说过这个故事的灵感来自刘以鬯的小说《对倒》，那么“对倒”是什么意思呢，“对倒”指的是一种双联邮票，两张连在一起而画面和文字完全颠倒，可以理解为镜像的重复，也可以延伸为事物的多样性和复杂性。
对倒的双联邮票
在这个故事里，先出轨的陈先生和周太太一直就没有露过脸，而自从他们去了日本之后，就几乎消失了，苏丽珍和周慕云并不完全只演了自己的戏份，他们在几场戏中戏里扮演的就是对方的另一半，这是一种非常巧妙的安排，由此我们知道在日本的那一对，也不一定就逍遥快活，他们同样也背负着道德的枷锁。
从几个细节里也能看出来，比如苏丽珍有一天回家，直觉老公可能在隔壁周太太家，她敲门询问，周太将她堵在门口不让进，实际陈先生真的就在隔壁，随后就是周太太在宾馆卫生间里放声痛哭的镜头，陈先生敲了卫生间的门。
陈先生的手表戴在左手，圆形
周慕云的手表习惯戴在右手，方形
有些人误以为这是苏丽珍的哭声，但蓝光版的画面看得很清楚，镜子里反射的是周太太的短发，敲门的那只手也是陈先生，他左手带着戒指和一块圆形的手表，而周慕云的习惯是左手戴着戒指，右手戴一块方形的手表。
镜子中是周太的短发
再比如周慕云和苏丽珍分手之前，陈先生通过电台给老婆点了一首歌，也能证明先出轨的那一对并不是那么的轻松愉快。值得玩味的是歌曲名叫《花样的年华》，一个女人最迷人的时候，花一样的年华只有那几年，苏丽珍的花样年华就在痛苦与折磨中消耗殆尽。
在苏丽珍听歌的时候，隔壁的周慕云捧着个电饭煲，也是一个意味深长的镜头。
我们前面说过，周太和陈先生的出轨就从一个电饭煲开始，这是一个偶然，但背后却有时代的必然。电饭煲只是一个代表，它代表的是现代科技和工业的发达，解放了妇女的双手。在60年代之前，普通家庭妇女大多都是在家里相夫教子，空余时间也就像孙太太那样打打麻将，而科技的发达让年轻的家庭妇女有时间出去工作，由此带来了更加剧烈的社会变革，也增加了发生婚外情的概率。在墨镜王的访谈里，他特意强调了科技改变生活的创作意图。
王家卫：两段婚外情事实上都因电饭锅而起，这是当时从日本来的新发明。张曼玉的丈夫从日本带回来一个，然后梁朝伟就托他给自己的妻子也带一个，因为他妻子已经厌倦了家务——她想工作，而电饭锅能帮她从厨房琐事中解脱出来。当张的丈夫给梁的妻子买了电饭锅后，他们的私情就开始萌芽，从而导致了张和梁的婚外情。我个人认为，电饭锅对于解放亚洲女性而言是最重要的发明，因为她们再也不用在做饭上耗费大量精力。电饭锅和方便面一起，彻底改变了亚洲人的生活方式。
必须要承认，初次看这部电影的时候，完全没想到电饭煲有这么重要。其实不止电饭煲，比如苏丽珍公司出现最多的就是那个大石英钟，德国西门子公司的产品。
电影特意使用了很多历史性的道具，甚至结尾的时候还加入了一段柬埔寨的时事新闻，为的就是增强电影的时代感，可惜的是电影只拍到1966年就结束了，时代变迁的这一条线，显然也被淡化了
这部电影之所以难懂，就是采用了一种极简的叙事策略，用悬疑的手法来表现爱情故事，需要观众非常认真的记住每一个细节，这显然也是太难为人了，大部分人看电影只是娱乐，不会去反复琢磨那些晦涩难懂的东西。
在王家卫以往的电影里，当镜头表意不太直白的时候，他喜欢用旁白来叙事，比如《东邪西毒》和《重庆森林》都有很多经典的旁白，而《花样年华》旁白非常的少，全部都用镜头语言来讲故事。
苏丽珍在电影里面换了几十次衣服，各种不同花色的旗袍，让人印象深刻。说起来这个旗袍的作用，最开始就是为了区分镜头而已，因为电影场地有限，只有出租屋、两人的公司、宾馆房间2046，和街边的小巷等几个场景，如果一直不换衣服，就会发现故事没法讲清楚，而每换一件衣服，观众就明白了这是另一天。
但这个衣服也不是随便瞎换的，苏丽珍的常服是那种大花的旗袍，随和而又不失靓丽；等到她发现丈夫出轨的时候，衣服全都是暗色系，也预示着阴暗的心情；
后来她和周慕云渐生情愫，几乎按奈不住的时候，穿的都是大红色的衣服；
当她发觉了邻居们的闲言碎语之后，穿的都是低调浅色的旗袍，刻意回归传统。
选择旗袍作为戏服，还有一个原因是这种贴身很紧的传统服饰，让苏丽珍一种被束缚的感觉，不能有大动作，处处谨小慎微，这样比较符合她的角色定位。
有人说《花样年华》是一部时装剧，这个可能是美术指导张叔平没想到的，在他的访谈里说，他最开始要的就是一种艳俗，而不是精致，旗袍有模仿30年代旧上海的意味，是一种过时甚至是陈旧的风格，尽力表现时代沧桑感，没想到电影上映之后，所有人都说好看，甚至没看懂故事的人都说衣服是真好看。
这部电影的配乐也是值得研究的一大亮点，几首极具特色的小提琴曲让人痴迷，我们说失恋了一定要看《重庆森林》，因为它可以治愈，但绝对不要看《花样年华》，那小提琴可以拉得人肝肠寸断。
除此之外还有很多戏曲唱腔，可不要小看了那些传统的东西，正是那些无处不在的古老传统，将苏丽珍牢牢的禁锢在道德枷锁里，无法动弹。
更有几首经典外国歌曲，用得是恰到好处，非常贴切的印证了两人情感的发展过程。
比如周暮云和苏丽珍第一次得知两人的另一半出轨，回家的路上有一个唯美的背影长镜头，背景音乐是一首拉美歌曲《说我爱你Te Quiero Dijiste》。
Manequita linda de cabellos de oro
可爱的洋娃娃金色的头发
De dientes de perlas labios de rubi
珍珠的贝齿红宝石的双唇
Dime si me quieres como yo te quiero
你会如同像我深爱着你一般爱着我吗
Si de mi te acuerdas como yo de ti
你会如同像我思念着你一般想着我吗
A veces escucho
时常听到
Un eco divino
神秘的耳语
Que envuelto en la brisa
宛如在微风的包围下
Parece decir
开口说出
Si te quiero mucho
我爱你非常
Mucho mucho mucho
非常非常非常地爱
从这首歌的曲调，我们能听出来的是，两个人当时都在怀念和自己爱人相亲相爱的过往，而周慕云面对苏丽珍楚楚可怜的样子，也开始有一点点心动，这段感情的开始，周慕云显然也是比较主动的一方。
两人第二次共进晚餐，互相点了对方伴侣喜欢吃的菜，背景歌曲名叫《绿色的眼睛Aquellos Ojos Verdes》。
Aquellos ojos verdes
那双绿色的眼睛
de mirada serena,
目光多么安详
dejaron en mi alma
留在我心灵里的是
eterna sed de amar.
对永恒爱情的渴望
Anhelos de caricias,
盼望爱抚
de besos y ternuras.
亲吻和温存
De todas las dulzuras
和它们所能流露的
que sabían brindar.
一切蜜意柔情
在这一次的交流里，虽然他们扮演了对方伴侣的角色，但实际已经互生情愫，希望安慰对方受伤的心灵。后来周慕云在宾馆订了房间，他盼望着苏丽珍能到2046和他一起交流，这首《绿色的眼睛》又用了一次，依然还是温柔的期盼。
两人决定分手之时，陈先生从通过电台给苏丽珍点了一首《花样的年华》，这个前面已经说过了，可以看做是中文版的点题。
最动人的一首歌是在周慕云离开香港去新加坡之前，他在等着苏丽珍的回答，打了电话也不接，只有在心里问一句“是我，如果有多一张船票，你会不会跟我一起走？”，这时用的歌曲是《Quizas Quizas Quizas 或许或许或许》。
Siempre que te pregunto
我总是一遍又一遍的追问你
Que cuando, como y donde
何时，何地，又该如何
Tu siempre me respondes
你却总是回答说
Quizas, quizas, quizas.
或许，或许，或许
Y asi pasan los dias
时日就这样飞过
Y yo desesperando
我的绝望与日俱增
Y tu, tu contestando
而你，你却还是这样回答
Quizas, quizas, quizas.
或许，或许，或许
Estas perdiendo el tiempo
你在浪费时间
Pensando, pensando
思考着
Por lo que mas tu quieras
思考着什么才是你最需要的
Hasta cuando, hasta cuando...
可是，这抉择到底什么时候才是尽头？
以前听这首歌因为不懂歌词，只是觉得曲调优美，有一种无奈的遗憾，但看了歌词之后才发现，这简直就是专门为他们两人写的歌词啊，“时日就这样飞过，我的绝望与日俱增，而你却还是这样回答，或许，或许，或许，你在浪费时间，这抉择到底什么时候才是尽头？“
看懂了这个歌词之后，或许就能理解周慕云为什么一定要逃离。
1963年苏丽珍去了新加坡，给周慕云打了电话，但她没有说话，这首歌《Quizas Quizas Quizas 或许或许或许》又用了一次，这一次苏丽珍显然还是犹豫不决，错失良机。
第三次使用是在1966年，周慕云回了香港，在苏丽珍的门前站了一会，但他却没有勇气敲门，“这抉择到底什么时候才是尽头？”
现在人可能很难理解，60年代中国人的矜持与懦弱，这当然是有历史的原因，片尾有个字幕：
“那些消失了的岁月，仿佛隔着一块积着灰尘的玻璃，看得到、抓不着。他一直在怀念着过去的一切。如果他能冲破那块积着灰尘的玻璃，他会走回早已消逝的岁月。”
从这个文本里也能看出，《花样年华》的内核实际和《东邪西毒》非常的接近，我们可以想象周慕云对着吴哥窑的墙洞说的什么话，有可能他会说：
“曾经有一份美好的爱情摆在我的面前，而我没有珍惜，当我回过头来的时候已经追悔莫及，如果上天给我再来一次的机会，我会对那个女人说三个字，我爱你。”
但这句话如果说出来，显然就俗了，无声才是令人心碎的隽永。
《花样年华》和《东邪西毒》乃至《大话西游》，同样都是讲“爱的感觉”，同样都是“时间的灰烬”，只不过《花样年华》更加的凄婉和内敛。
电影开始有一个字幕:
“那是一种难堪的相对，她一直羞低着头，给他一个接近的机会，他没有勇气接近，她调转身，走了”。
这个字幕相对应的是两人分手时的画面，文字本身并不出彩，但它放在影片开始，相当于开篇就剧透了，这种叙事手法很自信，非常接近文学名著《百年孤独》的第一句话：
“多年以后，面对行刑队，奥雷里亚诺·布恩迪亚上校将会回想起，父亲带他去见识冰块的那个遥远的下午。”
这一句话里包含了过去、现在和未来三个时空，那种穿越了百年的孤独跃然纸上。
周暮云和苏丽珍同样也是孤独的，王家卫电影里的角色大部分都很孤独，墨镜王自己同样也是孤独的，没有多少人了解他。
有人说王家卫一辈子都在拍同一部电影，可能稍微夸张了一点，但《花样年华》至少和另外两部电影有非常密切的关系，我们可以把《阿飞正传》、《花样年华》和《2046》看作是三步曲，这个我们以后再说。
