一，超越自己
3月16日，日本老牌游戏公司万代南梦宫宣布今发售的《艾尔登法环》全球累计出货量突破1200万-(超7.2亿美元)，这一天里距离上线过去才仅仅一个月，当记者问及制作人宫崎英高法环游戏成本需要多长时间收回的时候，给出的答案是“one day”！
-----图片来源STEAM
虽然各种媒体对于法环给出的答案褒贬不一，但是仍然阻止不了STEAM上大满贯的得分。或者是因为3A大作的周期太久，以至于上一次的作品都不知道是什么时候了。
还是先说说大师宫崎英高其人吧。
宫崎英高的成名之路非常“励志”。
二，人生就是方向，做对的事，跟对的人
大学毕业后，宫崎英高进入著名互联网公司甲骨文，做财务管理工作一直到29岁。在朋友的推荐下，他玩了上田文人的游戏《ICO》，这是部被称为“诗歌一般”的作品，宫崎英高第一次感觉到游戏也可以作为一种媒介，他也想自己做一款。
当时摆在宫崎英高桌子上的是两个问题：高龄，零经验！！！唯有爱好写作，这种条件即使全身是嘴也无法说服对方啊。但是，有且只有二线小公司From Software愿意接纳，而且非常幸运遇到了自己的伯乐。
历史再一次验证了亘古不变的东西 --人生最重要的就是方向，跟对人做对事。
三，勇于挑战，崛起
八十年代任天堂引领日本游戏崛起时，他还在做农业管理软件。降薪加入的宫崎英高从最基础的策划干起，渐渐参与到两部《装甲核心》的主创工作，用4年时间成长为制作人。
宫崎英高的崛起来源于2009年他主动请缨一个失败的项目《恶魔之魂》，当时的市场上，《恶魔之魂》过于另类。
全球游戏厂商都在追求简化体验、降低难度的时候，《恶魔之魂》却阴暗晦涩，用尽手段遏制玩家乱按键的冲动，敌人能在三招之内砍死主角，死亡惩罚还极其严苛。
发售前，日本媒体给它的分数是29分，首周的销量也是一塌糊涂只有4万份，极其不看好的《恶魔之魂》却在北美发行后得到了欧美媒体的一致好评。“骨灰级玩家”纷纷表示“受苦之后会得到巨大成就感”。
这一部分玩家后来称之为”受虐爱好者”，与此同时也有大量“受虐爱好者”迷上了这款反潮流游戏，并发掘出它在装备系统、地图设计、世界观等方面的独特魅力，《恶魔之魂》走出一条诡异的销量曲线，最终破了百万大关。
从此确定了宫崎英高的江湖地位。之后上市的《黑暗之魂》，《血源诅咒》，《只狼：影逝二度》上市即火。不得不说欧美玩家还是最懂游戏的一个群体。
有了宫崎英高这块压舱石，濒临倒闭只有300人的二线厂商的fromsoftware也摇身成为国际大厂，地位不可小觑。
四，重上神坛
蛰伏三年开发的《艾尔登法环》像一个块石头砸碎了平静的湖面，重新认识“神坛从未损落”。
带着敬畏之心我也仔细研究了《艾尔登法环》的玩法和体统设计。
首先要知道一个糟糕的游戏会对应几条：
1, 贫乏的设计系统，粗糙的剧情。
2，数量稀少的角色，空洞的场景，丑陋的UI。
3，糟糕的开发效率，难以解决的BUG。
而同样，高水准的内容游戏设计肯定需要三个要素：关卡，BOSS战，杂兵部署。这在法环里面一个不少。
系统设计是开放世界里关键而且必须的一环，《艾尔登法环》是一款开放世界游戏，拥有极大的探索区域。只是出生地宁姆格福就有十多个地牢和Boss战，而这仅仅是10个地图碎片之一，可见作品的探索内容用海量来形容毫不为过。
每张地图有几平方公里，里面有七十几张地图，这种工作量是不可想象的，不过还好，当回答这些海量地图如何做出来的时候，宫崎英高指出地图里面80%都是程序自动生成的，特别是支线任务。
《艾尔登法环》又好又叫座原因不能理解，首先离不开乔治·R·R·马丁老爷子（权力的游戏作者），老爷子撰写的故事背景加上开放世界的新鲜玩法，让圈内圈外的大量玩家慕名前来，特别是《权游》爱好者。
其次是游戏的难度，考虑到观众的智商，难度较前几部已经下降几个等级，当下流行的开放世界玩法这让不少圈外玩家也动了尝试的念头。
最后就是品质，认真玩过的人几乎无法否认，《艾尔登法环》的内容量是极为巨大和丰富的。游戏几乎把整个世界当成了一个大故事来设计，除了交界地的广阔地上世界以外，还包括天空城和地下世界地图。
和《塞尔达的传说》设计思路是一样的，而且几个大型主城，设计水平可以说前所未有，让游戏在探索之外，也有极佳的关卡体验。
作为《权力的游戏》的爱好者，其实在我看来，《艾尔登法环》不仅仅是一个游戏，更像是一部非常完整的电影。
开放世界里的游戏就是电影也就是生活的映射，要知道多毛怪是需要用火打的，打不过的小怪记得要跑，进门之后要回头看，烤熟的食物补充能量值更好。
现在大家知道了吧，神坛上的神重来没有消失，只是躲起来了。
