【艺术简介】
卓素铭,揭阳画院首任院长、揭阳市美术家协会顾问、广州大学美术学院客座教授、硕士研究生导师、广东省中国画学会名誉理事、国家一级美术师、广东省美术家协会理事、中华诗词学会会员。历任揭阳市文联副主席兼秘书长、市人大常委、市政协常委、文艺委员会副主任。1949年出生于广东揭阳一个丹青世家,幼承家学,父亲卓哲生是潮汕知名画家,后又得王兰若、刘昌潮、林逸、林受益等名家及当代艺坛名宿王学仲教授悉心教益;1990年至1992年深造于广州美术学院中国画硕士研究生班。擅画动物、花鸟、山水,尤以画虎及孔雀驰誉海内外。画风典雅、格调清新。有大量作品入选国内外大型学术画展,“双虎”曾获中国美术家协会美展铜奖;“兰花”曾获中国美术家协会美展银奖,有十多件中国画在国际美术大展获金奖,并为中南海及国内外艺术机构收藏。作品曾被选送澳大利亚、新加坡、韩国、美国、意大利等几十个国家展出。曾三次在日本举办画展,并经国家文化部批准应邀赴日本、俄罗斯、澳大利亚等国家文化交流;二度参加中国艺术博览会,在北京、天津、香港、广州、深圳、南宁、青岛、珠海、佛山、汕头、潮州、揭阳等地举办过个人画展,国内外一百多家媒体对其艺术做过专题介绍,由中国文联出版社出版过个人画集10册。
深化个人风格的新探索
黄少青
卓素铭是当之无愧的实力派画家。
卓素铭学画始于少年时代。他的才华与他的勤奋好学,有着很好的结合。但青年时代碰上十年”文革”,卓素铭失去了进入美术院校深造的机会。好在”是金子总会发光”,这句话在卓素铭身上得到了应验。
这里首先得提到卓素铭的父亲卓哲生。卓哲生先生也是一位画家。他昔年曾随岭东名家孙裴谷学画,又与王兰若、林受益、林逸等上个世纪三十年代毕业于上海美专的名家有着较深的艺谊。这就使卓素铭在无望于进入美术院校深造之后,却因了父亲之故,而有了另一条传统拜师学艺的路可走。这一直接的、零距离的学习过程,对于卓素铭来说,获益之大不言而喻。
然而随着独立意识的增强,卓素铭从这些名家学到了”海派”艺术的精髓,却也使他略略感到,”海派”艺术的写意笔墨,并未能完全解决中国画的创作和创新的问题。因此,卓素铭同时又促使自己在西画的素描和色彩方面下足了功夫。这样一来,卓素铭在艺术追求上就兼有了写意和写实的两翼。
一个迟来的机遇,国家改革开放之后,1990年至1992年,卓素铭终于有幸进入广州美术学院首届中国画硕士专业课程研究生班学习,实现了梦寐以求的夙愿。这次学习,除了可视为系统性的科班补课外,另一层面上的意义还在于,广州是岭南画派的发祥地,因而岭南画派注重写生和锐意创新的观念,也极大地开启了卓素铭的艺术视野,使他在博釆众长、溶汇中西的道路上,更加坚定了前行的进取姿态。
卓素铭相当突出的,是他的画路甚广,举凡山水云烟、花竹虫魚、飞禽走兽,均是他喜爱的题材。而且无论哪一样,都是笔墨所到,落笔而成,因而形似之、神传之,达致以形写神、形神兼备的甚佳表现。这并非通常一般只能专于某一题材,而其余皆浅尝辄止、或泛泛而能者所容易企及。
卓素铭的山水画,以生长于潮汕而对家乡的山山水水怀有与生俱来的亲切感和热爱之故,他描绘过这里的无数美景,那些流淌在地域性旖旎风光中的诗情画意,令人印象深刻。然而祖国到处的大好河山,卓素铭也有着力图有所表现的强烈愿望。因而,尤其是近些年来,卓素铭几乎每年都有数月的时间,用在”行万里路”的釆风写生上。他登黄山、攀华岳、上五台、赴太行,跨长江、过黄河,从广袤大地名山胜景的饱览饫游中,拓充了自己的胸襟,陶铸了自己的画格,于是山水画在他的画笔下,千岩万壑与流云烟岚相摩荡,所呈现的雄奇、峻拔、绝险、壮阔,又是另一番大境界的气象。
各种丛芳嘉卉,卓素铬的挥写也无不心手相应,而具娟妍之姿、秀美之致,春光秋色,生气滿纸。卓素铭曾与我谈及中国画传统题材的四君子。他说,画梅兰菊竹,其实是一个画家的基夲功所在,基夲功不过关,任何别的对象的表现力度,笔墨将有所不逮。因此,迄今梅兰竹菊四君子题材仍是他经常性的功课,未尝稍懈。而观卓素铭所写之梅花,铁干虬枝,千花万蕊;所写之兰花,叶势飘举,花蕊吐舒;所写之墨竹,叶刃交错,清节劲挺;所写之菊花,花叶映发,淡韵雅逸。这些出手老到的笔墨功夫,确实可以看出在卓素铭宽泛的题材描绘中,都有着极为自然而然地转化和融入,因而骨法用笔与墨韵的生成,处处有所体现。
飞禽走兽在卓素铭的画笔下,它们也总是活灵活现地跃然于纸上。由于造型基础扎实,卓素铭从不回避此类题材需要以形似为前提的表现难度。在长期的创作实践中,他摸索到了一套大写意与小写意相结合的笔法技巧。对于飞禽走兽的躯体形态,作为落笔的大处,他往往釆用大写意的笔法,但决不狂悖,以至于过度夸张变形,脱略形似;羽毛、趾爪、眼睛等,属于小处,他则常用小写意的笔法,细致勾描刻划,相对強调了肖真性的成分。这两种笔法浑成一体的处理方式,恰到好处地形成了卓素铭动物画的艺术特色。
卓素铭的动物画,常能透示出某种内涵。例如他画苍鹰,即令不画它搏击长空的雄姿,而只画它蹲踞在古松上,那欲展开而尚未展开的翅膀,分明隐匿着将要扶摇直上的动势,而予人以心存万里的力量感和气概。画有所企图的狐狸,眼睛溜转着的是狡黠和疑虑,不由得让人哑然失笑。画小熊,则有着憨态可掬的单纯和天真。卓素铭尤以画虎和孔雀擅名。他画老虎,有别于他人的一点,在于他的拟人化表现。互相扑打嬉闹的虎崽,在他的画笔下是被当成顽皮的儿童来画的,让人联想到幼儿园里天真活泼的小朋友,而对生活充滿欣赏的心情。他画母虎与虎崽在一起,母虎听任依恋在自己身边的虎崽尽情淘气着,而慈颜可掬,画面散发出的是母爱的光辉。他画从古树老林中走出来的老虎,步武凛然,则仿佛是武侠小说中孤胆英雄的现身。他画孔雀,虽未必明显地拟人化,但孔雀华丽高贵的仪釆,气度不凡,也旨趣遥深。
卓素铭的绘画,他的擅作巨制,也值得一提。我多次看到,卓素铭在墙壁上张开丈二大纸,或在更长更大的纸幅上,画下层峦叠嶂晓岚烟雾,或是画了红梅映衬着而大于实际形态的美丽的孔雀,或是画了在烂漫的紫藤花蔓间飞鸣着的喜雀,等等。这些巨幅无论何种题材,卓素铭皆成竹在胸,尽情纵横挥洒,絲毫无有任何怯弱之处,益显笔墨功底之深厚,与创作气魄之不俗。
卓素铭大半辈子以来达成的艺术造诣,标示着他正日渐进入人艺俱老的高境。但是卓素铭并沒有停下追求的脚步,而是壮心不已,继续不知疲倦地为自己设置必须逼近的新的高度和目标。尤其是在笔墨语言的锤炼上,不难看出,卓素铭是一直把端庄流丽、刚健婀娜作为深化个人风格的审美理想,并不断有所精进。卓素铭也正是因为如此而充分体现了一个真正的艺术家至为可贵的求取精神,而令人感佩!