艺术市场降温？香港巴塞尔艺术能量复活，百万级作品轻松售出

随着国内全面放开，香港巴塞尔（Art Basel Hong Kong）迎来了疫情后的首次亮相。

之前的三年时间，一直听艺术圈内人士感慨这3年的收获和失去、错过和新遇，

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尤其在国外逐步放开，国内依旧收紧的状态下，进不来、出不去一度成了困扰各大画廊和藏家的难题。是以占据艺术市场重要地位的香港巴塞尔在这两年有了诸多猜测，亚太地区新艺博会的涌出——首尔弗里兹、新加坡艺博会以及将于7月举办的首届东京现代艺术博览会等，也让很多人开始怀疑香港在艺术版图中的亚洲龙头地位是否还能守住。

苏富比拍卖行15年后首次在新加坡举办拍卖，香港受疫情影响和限制市场降温，艺术界寻求培养新的亚洲客户

因此，今年的香港巴塞尔注定要承载一些与以往不同的意义，去直面这些问题。今天起香港巴塞尔开始对公众开放，那我们就一起来看看今年的香港现场究竟战况如何，能否打破质疑。

Part.1

2023年3月21日，香港巴塞尔首日VIP现场，来自世界各地的画廊主、藏家、艺术家、机构负责人、策展人齐聚，现场气氛火爆，来自32个国家及地区的177间参展画廊捷报频频。

诸如一个75岁垄断艺术市场的商人眼里的艺术、艺术家和艺术界|又见高古轩、贝浩登等国际一线大画廊几乎带来的都是蓝筹股艺术家，吕克·图伊曼斯、伊丽莎白·佩顿、白色情人节 | 艺术家的浪漫：爱你，就是一辈子画你、一切都可以杀死我，但艺术拯救了我、卡普尔如何用作品表现NOTHING ART——无艺术等等都是艺术市场的重磅顶流，市场上的硬通货，展出来就能卖掉。

卓纳画廊在VIP首日预展就售出了伊丽莎白·佩顿的作品《Truffaut》（2005年），价格220万美元。他们这次带来的艺术与科技这个新领域的先锋艺术家乔丹·沃尔夫森（Jordan Wolfson）的雕塑作品《红色雕塑》（2016-2022年）也由龙美术馆以90万美元收藏；

高古轩带来了近30位艺术家的作品，展位的亮点包括：90后艺术家贾黛·法多朱蒂米的大尺幅全新画作，卡塔琳娜·格罗斯（Katharina Grosse）的全新喷枪创作，曾梵志于2021年创作的一幅无题画作，录像艺术之父白南准将传统木雕佛像与四个叠起的屏幕并置的装置作品《伸手站立的佛像》，以及石田彻也于1999年创作的《无题》画作。

贝浩登的展位同样聚焦女性艺术家的创作，呈现其代理或近期展开项目合作的诸多女性艺术家，包括凯瑟琳娜·奥尔施鲍尔（Katherina Olschbaur）、陈可、宋琨、王茜瑶、艾玛·韦伯斯特（Emma Webster）、克里斯蒂安娜·普利（Christiane Pooley）等，首日售出展位70%的作品，作品价格在2万至100万美元不等。

豪瑟沃斯画廊售出马克·布拉德福特（Mark Bradford）的《一条直线》( A Straight Line ，2023），价格350万美元，此外，还售出了：Pat Steir、Ed Clark、保罗·麦卡锡、张恩利等数十位艺术家的作品；

售价：350万美元

Thaddaeus Ropac 展现了一系列跨越代际的女性抽象艺术家的作品，在VIP预展期间就售出了展出的大部分作品，其中首日就售出了15件作品，战果斐然：乔治·巴塞利兹的一幅作品以140万美元的价格售出，伊丽莎白·佩顿1995年的作品《伊丽莎白II》以85万美元售出；

伦敦老牌画廊泰勒画廊带来的都是大师级艺术家的作品，卡茨、严培明等艺术家作品均以高单价售出；

厉蔚阁此次带来的都是人均耳熟能详的二级市场大家：毕加索、安迪·沃霍尔、苏拉热、里希特、草间弥生等。苏拉奇的作品售价为700万美元，里希特的作品《抽象画》（1997年）售价为800万美元，毕加索的画作《戴⻉雷帽的女孩》（1964年）售价为550万美元。

展位最贵作品是这两年在NFT艺术领域占据主导地位的Beeple全新创作的动态沉浸式雕塑作品《S.2122》，定价900万美元。

同时，丁乙、张恩利、屠宏涛、唐永祥等中国当代艺术力量也被精心展出，中国年轻艺术家张子飘的一件巨大尺幅的作品在现场格外惹眼；

白立方画廊今年带来的是众多国际知名艺术家的40余件精选作品。安东尼·葛姆雷的的雕塑作品《GATHER》以50万英镑售出，安塞姆·基弗、达伦·奥蒙、野口勇、布拉姆·博加特等艺术家的怕也是供不应求，画廊首日销售总额就已近260万英镑；

今年参加香港巴塞尔的国内画廊有21家，虽然较疫情之前数量有所下降，但是这些画廊在一众国际画廊的优势之下，依旧取得了不俗的销售战绩：首日VIP预展结束，销售半数作品以上的国内画廊占超过了90%。这也证明了国内外藏家对中国当代艺术作品的关注热度仍在持续。

香格纳画廊带来12位艺术家最新代表作品的以“境”为主题的群展，值得注意的是，香格纳画廊成了最快售罄的画廊之一。展位最贵的作品是余友涵的油画作品，成交价约380万元人民币，丁乙的最新创作也已约110万售出，此外，一半展位给到了重点推介的新锐艺术家韩梦云（1989-）；

当代唐人艺术中心呈现岳敏君、罗中立、秦琦、王茜瑶、郝泽成等中国艺术家的作品，其展位最大的特色是展出了一批来自东南亚及日韩艺术家的作品。包括：贡坎（Gongkan）、江上越（Etsu Egami）、吉格·克鲁兹（Jigger Cruz）、乔纳斯‧博格特（Jonas Burgert）、奇蒂·罗纳德（Kitti Narod）、罗德尔·塔帕雅（Rodal Tapaya）、禹国元（Woo Kukwon），展位几乎销售一空；

蜂巢当代艺术中心在主画廊单元呈现了近20位艺术家的强大阵容：费亦宁、龚辰宇 、季鑫、李维伊、蒲英玮、宋琨、谭永勍、王一、夏禹、张季、祝铮鸣等艺术家的新近创作，同时还有七户優(Masaru Shichinohe)等国外艺术家。即便展位处于角落位置也依然火热，开幕两小时内几乎售出全部作品；

魔金石画廊重点呈现了秦一峰的作品，并且据画廊负责人曲科杰介绍，此次画廊没有进行预售，为的希望能够与现场的观众有更多的交流，在此前提下依旧取得了首日销售过半的好成绩；

空白空间此次带来了画廊最全的艺术家阵容参展。包括：高磊，高露迪，何翔宇，简策，Christine Sun KIM，李姝睿，刘晓辉，欧阳春，钦君，Francisco RODRÍGUEZ，石至莹，王海洋，王强，吴思林，翟倞，张弓，张子飘的最新创作。展位最贵的作品——何翔宇的十连画《蜥蜴与香烟》以110万元售出，展位上其他艺术家作品也基本售罄。

参加“亚洲视野”板块的亚洲艺术中心为庄喆、董小蕙两位艺术家呈现了一场双个展；

偏锋画廊带来了邬建安的个展，展位最贵的超百万的一幅作品已顺利成交；

大未来·林舍画廊持续华人“抽象艺术”路线，带来了吴大羽、陈荫罴、陈界仁、申亮五位艺术家的作品，负责人表示首日以售出5成以上；

麦勒画廊来自3个国家的17位艺术家，VIP首日销售了艺术家邵帆以55万美元成交的展位最贵作品，还有王兴伟、谢南星、鞠婷、胡庆雁、陈作、苗妙等艺术家也以高价成交；

Part.2

不仅香港巴塞尔现场火爆，同期开展的Art Central 也云集了国内外72家具有影响力的画廊，展示新一代亚洲艺术家以及画廊作品，并推出一系列研讨会、讲座和流动影像项目，凝聚热爱艺术的观众。

Art Central的一大亮点就是由国际知名中国艺术家杨泳梁所创作的视频装置艺术《极夜花火》。该作品被延展至一个18米长的LED装置上，为该作品有史以来规模最大的展示。这也是Art Central会藉文化艺术盛事基金支持推出的全新项目，展示展会在突出尖端艺术和高水平文化体验方面的实力。

Art Central还策划了有一系列特别委托的行为艺术，以及一场聚焦香港艺术家的群展“青喉:开始搅动”。

“青喉：开始搅动”展出了16位来自香港的新晋及成名艺术家，参与艺术家包括：影波、卢永滔、吴佳儒、唐嘉欣、高哼、朱颂琪、挨壁靠事务所、劳丽丽、王顺瑜、凌中云、韦邦雨、罗玉梅、谭敏晴、欧阳应霁、何婷，以及何兆南，他们透过现代大都市香港的艺术滤镜审视和重新诠释个人与集体、自我与当代世界之间的关系。

Part.3

至此，“香港市场降温”的论调已然不攻自破，疫情放开之后的香港依旧向全世界的艺术圈人士和观众们展示了其强大的藏家资源和艺术吸引力、号召力。

在全球疫情影响之下，不止香港，包括其他大型艺术展也都经历了一个由外向内、转向线上的发展历程，而线下的重新打开，也让更多的艺术活力重新涌现。从西九龙到今两年内新完成的M+博物馆和香港故宫博物馆，再到K11以及众多的香港本土画廊、国际画廊空间的加持，香港的艺术氛围依旧浓厚且活跃。

根据《艺术新闻》的预测，到2023年，亚洲艺术市场将增长到4550亿美元，而香港巴塞尔不管是从参与画廊的数量、质量，艺术家、藏家水准，或是现场的人气来看，依然能帮助香港固守在亚洲的艺术品交易中心地位。

巴塞尔艺术展香港展会的新任总监乐思洋在接受采访时表示：

“香港位居亚洲中心，其领先的金融中心地位、免税政策以及充满活力的文化氛围都赋予香港难以替代的优势。随着M+和香港故宫文化博物馆开幕、政府对非营利组织持续支持、以至2022年施政报告宣布设立文化艺术盛事基金，都反映了香港致力发展艺术文化基建的决心。这也对艺廊的营运是十分有利的。自2019年以来，画廊新空间不断开幕，如季丰轩、MDC画廊（MASSIMODECARLO Gallery）及方由美术进驻大馆，本地的画廊生态圈更进一步从中上环拓展至九龙区以及港岛南区的黄竹坑，这都显示出香港艺术界的韧性与活力。”

2023年，受“困”之后的香港巴塞尔再出发，重新带回了现场观看作品和交流的不可取代的体验感，来自欧美和亚洲不同地方的收藏家与媒体聚集香港，展开国际对话。

这些景象也展现了作为巴塞尔艺术展在亚洲的第一个、也是目前唯一一个前哨站，依旧能在很长一段时间内保持它的竞争力的实力。这让我们有理由相信：香港艺术市场没有降温，香港的亚洲艺术中心地位依旧稳固。

亚洲艺术市场将如何变化，我们将持续关注。

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