白萱 / 文
上世纪八十年代是一个令人怀念的时代，也是一个文学时代。粉碎四人帮后，压抑了太久的文学界一夜之间像井喷似的活跃起来，大量引人注目的文学作品源源不断地来到读者面前。那年代，全社会好像都是文学青年，人们谈论小说人物，诵读优秀诗歌，相互借阅文学书籍和各种期刊杂志……
四十年前，钱钟书先生在《写在人生边上》中说道：“我们在创作中，想象力常常贫薄可怜，而一到回忆时，不论是几天还是几十年前、是自己还是旁人的事，想象力忽然丰富得可惊可喜以致可怕。”上世纪八十年代，是中国文学空前繁荣昌盛的时代，也是中国作家创作热情最为高涨、成绩极为突出的阶段。“伤痕文学”开始，一批作家、诗人横空出世，在两代人心中留下了深刻记忆。
上世纪八十年代初，文学不仅占据着耀眼的位置，同时扮演着启蒙者的角色。那个时代是思想文化的黄金时代，那个时代彰显着文学的多维价值。对于大多数文学青年来说，更是一个理想重建的时代。人们满怀期待地憧憬着自己即将到来的美好生活，人们终于体会到激情、狂热、理想和浪漫。诗歌，成为一些人表达内心世界的最佳选择。
那是一个激情澎湃的时代，那时有我们喜爱的诗歌，还有至今难忘的诗人。
三十多年前，一位年轻诗人应邀参加成都一所大学的诗歌朗诵会。3000人的礼堂观者如堵。当诗人朗诵完自己作品《回答》后，全场全体起立并响起了雷鸣般的掌声。一些与会者跑上台激动地和诗人拥抱，其中一名男同学跪地亲吻诗人的双脚，诗人被眼前的景象惊呆了。于是，他立马冲出包围，从一个厕所的后窗跃下而逃。而这个落跑的诗人，叫北岛。上世纪七十年代的北岛在拔丝厂当工人，也是一名酷爱诗歌的文学青年。他的诗歌《回答》正因一个清醒而孤独的觉醒者的自我描绘和内心表达，引起读者强烈的情感共鸣。
同时代的另一名诗人，以一首婉约的诗歌《致橡树》影响了一代人的爱情观，成为无数年轻人心中的英雄。诗歌中对人格独立和人生理想的追求张扬，引人进入一种全新的爱情新境界。写这首诗的作者舒婷，当时还是厦门灯泡厂的一名普通女工，诗歌也改变了她的命运。
顾城被称为童话诗人。他的诗纯净、自然、清新、不加雕琢。他的诗歌创作常常伴随着午夜的灯光。他的枕边总是放着一支铅笔，睡梦时忽然出现灵感，他就直接写在墙上，所以，他枕边墙上涂满了梦幻色彩的诗句。他曾在卧室的墙壁上写下了一首诗，“黑夜给了我黑色的眼睛，我却用它寻找光明。”正是这首诗歌，成为上世纪八十年代年青人的心声。即使到今天，依然有人记得这个诗句，并脱口而出。
事实上，在这一时期，还曾出现过一名诗人，他以积极向上、昂扬超脱抒写着另一种时代旋律。《如果生活不够慷慨》《倘若才华得不到承认》《挡不住的青春》《走向远方》《跨越自己》……多少少男少女，曾自觉或不自觉地读到并记住了“汪国真”这个名字。他们怀揣着纯真梦想，在汪国真的诗行里找到希望与方向。
诗歌，成了那个时代文化最集中的展现，它甚至比小说更能影响年青人的心灵。
早在上世纪七十年代末，中国文坛井喷式发展拉开帷幕，并对整个八十年代中国文学的发展起到了积极影响。这一时期先后涌现出“伤痕文学”“改革文学”“寻根文学”等多个流派，彰显出小说文学作品的潮流特征。
伤痕文学最早在读者中引起反响的是刘心武创作的短篇小说《班主任》。小说拉开了人们回顾历史伤痕的序幕。此后，一大批作家和同题材的作品涌现，包括后来红极一时，由谢晋导演搬上银幕的《芙蓉镇》，梁天母亲谌容的小说《人到中年》后拍成电影等等，以真实、质朴甚至粗糙的形式，表现出呼唤人性、价值和尊严等人道主义色彩，成为那个年代集体回忆的一个符号。
随着文学和现实生活发展的同步，许多作家将目光由历史拉回现实。改革文学的代表之作是作家蒋子龙的中篇小说《乔厂长上任记》《赤橙黄绿青蓝紫》等。小说关注新旧体制转换时期的社会矛盾、伦理关系和道德观念，特别是对人物形象的塑造具有极强的现实性。此后，张洁的《沉重的翅膀》、苏叔阳的《故土》、张贤亮的《男人的风格》、贾平凹的《腊月•正月》《鸡窝洼人家》等一批作品问世。农村改革现状成为作家们关注的焦点，其中有对农村改革光明的描绘，有对中国农民变异的触及，有对商品经济对传统农村文化冲击的思考，也有对农民精神生活追求的书写。随着后期改革文学的多元化发展，题材和视角等都发生了一定变化，理想主义色彩逐渐淡化，但是同主题的文学作品仍层出不穷。
到上世纪八十年代中期，各文学流派异常活跃，寻根文学随之出现，一批实力派作家崛起，创作了一批思想新锐、艺术精湛的优秀作品，成为那一时期的经典。代表作品有李锐的《厚土》、莫言的《红高粱》、路遥的《平凡的世界》等，在当时的文坛又刮起一阵旋风。莫言的《红高梁》系列作品，可以说是当时寻根文学的代表之作。小说具有强烈的生命意识，赞美了原始而质朴的生命力，以及对自由生命的渴望，最终达到了震撼人心的效果。
寻根文学之后，各种文学流派大行其道，纪实文学、先锋小说等在此基础上得以延伸和发展。可以看到，作家们试图在创作中提出更为独立的思考和实践，进而回归对文化的敬畏，并在不断挖掘和重构民族文化精神的同时，为文学发展打下扎实基础。
上世纪八十年代是文学的辉煌岁月，也是文学期刊的灿烂时光。文学杂志期刊遍地都是，《人民文学》《十月》《收获》《诗刊》都曾是千千万万文学青年的必备读物。由各地出版社兴办的文学期刊也开始异军突起，各级作家协会和文联办的文学刊物数不胜数。此时不仅刊群规模快速膨胀，也为纯文学期刊带来了巨大的社会影响力。
随着纯文学期刊进入一个前所未有的发展阶段，文学创作也重回纯文学道路。作家与期刊编辑之间的频繁互动促进了双方主体意识的觉醒，也直接影响到纯文学期刊的办刊理念和编辑策略。各种文学期刊也形成不同等级，一般来说，中央一级具有最高权威性，其次是省、市刊物。不同期刊会根据自身的角色和地位获得相应的话语权。虽然如此，但是由于这一时期各大纯文学期刊逐渐回归文学自身，也给更多作者提供了可能。一方面，各大期刊大力扶持新作者，通过多多发表新人作品，不仅为更多作者提供了学习交流平台，同时也树立了更鲜活的期刊品牌风格。
一本真正优秀的文学期刊，一定会通过它的文学姿态，尤其通过它不断的文本从众多文。
学期刊中显影而出。八十年代中期，《收获》推出了第一个先锋作家专辑，刊登了格非、苏童、叶兆言、余华的作品；《西藏文学》发现并刊登了被视为先锋文学代表作的《拉萨河女神》；《十月》曾刊登了《飞天》《苦恋》等颇有争议的文学作品；《当代》更倾向于刊登长篇小说和报告文学；《花城》曾大力推介国外文学流派……
之后，随着出版环境的变迁，各大纯文学期刊也面临着发行数量的急剧下滑，加之通俗文学期刊抢占市场，纯文学期刊陷入了繁荣之后的困境。但是，纯文学期刊始终在不断寻求改变，以突出办刊特色，贴近读者需求，平衡好文学与现实之间的平衡关系。
繁荣值得被记录。当我们试图通过回忆让那段岁月再次回到大众视野，或许依然能够听到文学的回音，从中汲取自己的诗情，并努力走向更有温度的未来。
八十年代，一个值得怀念的文学时代，一个让中国人永远不能忘记的改革开放新时代！
