已经开始二刷《星期三》，i悬疑i奇幻i爽剧的影迷狂喜。
开播第二周，《星期三》全球观看时长大幅刷新Netflix英语剧集单周最高观看时长纪录！超《怪奇物语》，仅次于《鱿鱼游戏》！
亚当斯一家是妥妥的哥特风极端拥护者，他们生活在暗黑古堡，常伴蛛网和灰尘的他们被常人视作是怪胎。然而正是如此不凡的一家人，却在生活的点滴中给予我们“生死并行，苦乐同在”的温暖与治愈。
《亚当斯一家（1991）》
《星期三（2022）》
承袭《亚当斯一家》系列影视作品的一贯风格，《亚当斯一家》的衍生剧集《星期三》由一向追求古怪、前卫、黑暗境界的导演Tim Burton操刀，这也是他首次导演电视剧集。一边是哥特暗黑又治愈的大IP，一边是曾执导出《剪刀手爱德华》《爱丽丝梦游仙境》《查理和巧克力工厂》《僵尸新娘》等电影的另类天才，双重加持，令喜欢哥特风的观众期待值拉满。
《爱丽丝梦游仙境》
《剪刀手爱德华》
电视剧聚焦亚当斯家的女儿Wednesday（星期三）展开，她是拥有超常的灵异幻象的能力的怪奇少女，平日不苟言笑，却有着独特而又清醒的人生价值观。她说社交媒体是吞噬灵魂的空洞，她拒绝科技的绑架，对父权say no，将哥特真正的反叛与不羁的精神内核照进现实，敏感且强大！
出演过1991版星期三的克里斯蒂娜·里奇（Christina Ricci）这次常驻出演植物学老师一角，是一代星期三和二代星期三的梦幻联动！
《星期三》热播，哥特风再次掀起社媒话题热议：如果你是Wednesday，你会怎么穿呢？
星期三有着标志性的双麻花辫子，眼圈周围深邃而又暗淡，仿佛是无尽的深渊。2022版星期三还加上了雀斑、绛红色口红来增加妆感，小翻领裙装的服装特点也都被博主们拿捏得很是妥当。
博主仿妆
图片来源IG@oliviashadders
相比较老版，为什么新版妆面更浓呢？这或许和扮演者也有关系。
女主Jenna Ortega虽然是恐怖片常客，但因为20岁的年纪，不少网友在选角之初还是担心已经成年的她扮演小女孩会有超年龄的不匹配感。然而事实证明，生动的演技让她完美契合了星期三的灵与肉，剧中她slay全场，哥特暗黑在她身上肆意绽放。
星期三模仿秀意犹未尽？Jenna Ortega戏外的哥特风穿搭也是有模有样。一套Versace黑纱造型搭配超浓黑色烟熏妆，垂肩的长发让包裹在朦胧的头纱下的面容尽显神秘。
礼服：Versace 2023春夏系列
蕾丝点缀黑裙增添妩媚与灵动，与戏中的薄纱造型颇有几分呼应。戏内的她透着小女生的娇俏，戏外则散发着轻熟女的性感，相同的是，始终都带入了哥特式风格展现无尽魅力。
除了剧集中的look，平日里的Jenna也喜爱叛逆乖张的哥特穿搭。
想和星期三一起玩转哥特风！真的没有那么难！
蕾丝、玫瑰、乌鸦、鲜血、黑猫、坟墓、十字架、吸血鬼、女巫、废墟等符号都可以用来诠释哥特风，她们的应用就很到位！
复古蕾丝
蕾丝、头纱无疑是打造哥特风的杀手锏，参加派对的海狸、肯豆是充满攻击性的野性美。
并非一定要黑色的蕾丝，但最好是细腻密集的勾线加更能诠释哥特感。英国博主Tish给了自己一场哥特式暗黑风婚礼，修身裙装加以蕾丝勾勒，海藻般的长发随着裙摆倾泻而下，颇有几分阴暗的氛围感。
十字架
日常穿着 All black 本身就很哥特！像崔素拉这样，用十字架点亮包裹在黑暗中自己，可以成为永恒的正确答案。
十字架可以是胸针、可以是项链，Lily Collins的解题思路更清奇。一套Givenchy黑色礼服在妆发加持下显得神圣而又神秘，手上的十字架项链更添几分威严。
妆容
这套造型不容忽视的出圈关键还有妆发。造型师从Jean Paul Gaultier 2007春夏高定系列汲取灵感，打造了这个充满破碎感的毒唇泪滴妆。
Jean Paul Gaultier 2007春夏高定系列
哥特并非一味的恐怖，时尚博主Tata用典型的哥特风格勾勒面部，甚至可以称之为浪漫哥特的视觉艺术家。荆棘、玫瑰、血泪与网纱都可以成为妆面的灵感，妙笔生花，美到极致。
没人会拒绝美人，更没人会拒绝哥特式的疯批美人，当她们凌厉的双眸瞄向你时，飒气外露，是强大的气场，也是致命的吸引力。
哥特式风格最早源自中世纪时期极具特色的建筑风格，以笔直的立柱、高挑的天顶以及多尖的拱门为代表元素。受建筑风格影响，早期的哥特服装主要体现为高高的冠戴、尖头鞋、衣襟下端呈尖形和锯齿等锐角的华丽之感。
随着越来越多艺术作品以吸血鬼、女巫等题材展现中世纪时期的黑暗可怖，哥特文化逐渐成为暗黑且乖张的颓废美感标志。
1988年，Cassandra Peterson出演的恐怖喜剧《销魂天师》
《夜访吸血鬼》
《库伊拉》
时尚领域的哥特风兴起，还要从上世纪6、70年代的亚文化风潮说起。那时的青年群体热爱摇滚乐，他们穿着皮夹克、链条、军靴等服饰，化着深色的妆容，随着热烈的摇滚一起展现追求自由的青春。
崛起于70年代末期的朋克摇滚乐队Siouxsie And The Banshees便是代表之一，作为开创female-fronted乐团的先锋，主唱Siouxsie Sioux常常化着标志性的猫眼红唇妆，并以哥特女王的称号引领了一个时代的审美。
那段哥特又朋克的摇滚岁月也被Vivienne Westwood记录在了服装史中。
作为离经叛道的时尚教母，她的设计中随处可见露骨的性感元素，但这份性感绝不是媚男的：“女人本身就是有力量的，我不明白为什么人们要弄成无性别的形体。”她手中的哥特沿袭了古典浪漫主义，同时又把叛逆的现代流派融入其中。
Vivienne Westwood
Vivienne Westwood 1994秋冬系列
Vivienne Westwood 1991秋冬系列
秀场从来不乏哥特风的身影，只是每个设计师的理解各不相同。
死亡便常常被Alexander McQueen拿来展开想象。2007春夏系列，模特诡谲的发型与苍白的面孔呈现出近乎吸血鬼造型的扮相，极度修饰曲线的版型有力渲染着奢华的宫廷气息，强烈的风格碰撞呈现出巴洛克时期特有的哥特式华贵与阴冷，是充满矛盾的哥特美学。
John Galliano先后执掌Dior、MaisonMargiela，也带来了不少哥特创想。
离我们记忆比较近的一季当属Maison Margiela 2021春夏系列的水中婚礼，颓丧的暗黑浪漫主义在Maison Margiela的解构与分裂中妙趣横生。
Maison Margiela 2021春夏系列
但打造僵尸新娘，海盗爷不是第一次了，他曾从俄国巴尔干半岛民间传说“冰冻荒原”汲取灵感，呈现出这场主题为“Zombie Ukraine Bride（乌克兰僵尸新娘）”的视觉大秀。极富民族特色的垫臀宽裙与造型感独特的蕾丝头巾搭配，漫天飞雪，银装素裹，却是浓郁的暗黑鬼魅和极致的妩媚妖娆。
大胆猜测，Lily Collins手拿十字架项链的创意就是从这场秀来的吧？
John Galliano 2009秋冬系列
新生代设计师中不乏接棒哥特美学的选手，Dilara Findikoglu便是其中之一。早在2020春夏系列秀场，设计师便直接把“Vivienne Says Buy Less”写在模特身上，直言不讳地表达自己对西太后的崇拜。
秀场上融入宗教、黑魔法等元素，大多采用vintage重组的方式赋予旧物新的生命，贯彻“buyless”宣言。
2023春夏系列以土耳其的伊斯坦布尔之旅为灵感，设计风格更显游刃有余、有整体感。热烈的红色、神秘的薄纱、诡异的羽毛……浑然天成地表达着不可思议的哥特式血腥美学。
哥特热潮可以说席卷了近半个世纪的时尚圈，“黑暗”“致郁审美”“生与死”都能成为哥特的代名词。后现代哥特风则以浪漫之名，诉诸情感。如若你想要尝试哥特风，又畏恐夸张不合宜，不妨从以下品牌入手。
把Y2K风玩得风生水起的Blumarine在2023春夏系列中用“小美人鱼”展现暗黑童话，鱼尾裙、海浪等深海元素加以哥特元素渲染，鬼魅迷人。
当代暗黑鼻祖 Rick Owens 摒弃掉繁复的宫廷哥特，打造出了哥特式极简主义。这份独特的暗黑哥特美学输出是荒诞不经的，是前卫挑战的，也是对抗主流审美的。
说起暗黑哥特风的首饰，Chrome Hearts说第二，其他品牌不敢自称第一。品牌设计极具艺术性的宗教精神，将哥特风标志性的十字架元素融入设计，打造出独一无二的暗黑特性。
哥特时尚正在暗流涌动，不如张扬一把，尝试做一个酷一点的小恶魔吧。
