作者/美术客
根据国产动画改编的影视作品《仙书奇谭》在播出之际备受好评,其主要的故事主线围绕一本能捉妖的捉妖簿展开,影视的原型来源《天书奇谭》,取材于中国元末明初古典神话小说家罗贯中的作品《平妖传》,后经明末作家冯梦龙修改和完善流传至今。
那么《天书奇谭》作为一部现实主义动画,在中国动画界有着不可估量的价值,影片既有中华民族特色,融合了诸多传统文化元素与民间故事,又增添了现实性的角色和情节,在整体上继承了鲜明的喜剧效果,使民间神怪故事演变成一部幽默诙谐的动画电影。
在《<天书奇谭>:民族动画现代化的“盗火者”》一文中提到:“中国动画电影的辉煌、低迷与复兴与文化生态紧密关联。”
《天书奇谭》的盛衰与时代、民族、文化等发展密切相关,几千年的传统文化为中国动画电影提供了丰富的创作环境,其中的故事情节安排以及各类人物形象设计,都足以体现它的价值。
1、故事脉络
《天书奇谭》以天书为故事线索,讲述了袁公把天书传到人间,为百姓造福的故事。
该片以袁公的回忆入戏,分别交代了故事的由来,随着剧情的发展,影片中正反面人物开始登场,通过矛盾设计,增强《天书奇谭》的可观看性。其中蛋生的出世与狐妖有直接联系,而被之后的蛋生又救了被狐妖扔入井底的小和尚,从蛋生和狐妖相遇开始,就预告着故事的发展将围绕这几个人物展开。到了结局,又以袁公收服三只妖孽为终;袁公在影片中起到了承前启后的作用。
故事逻辑紧密、情节曲折跌宕,结局为经典的中国式“大团圆”,符合传统的审美观。因此,《天书奇谭》一直受大家的喜爱。
2、情节布局
《天书奇谭》在故事布局上,结合了熟悉的《平妖传》故事;加入新颖的情节设计,蛋生与狐妖的抢书大战;呈现出的是现实中善与恶的争斗,而袁公与玉帝的冲突,更像是对社会现实的呐喊。在这种明暗矛盾的影响下,形成环环相扣的故事情节。
总之, 《天书奇谭》故事展现了正邪的对抗和冲突,并升华了自我价值观,不仅带来视觉上的享受,同时还丰富人们的文化内涵。
动画电影《天书奇谭》,在人物造型形象上,采用了中国传统戏曲中的人物形象,以及剪纸、民间艺术、风俗习惯、皮影、雕刻等,并融入到民俗文化元素中,使得影片中人物都有传统的气质以及现实的影子。
1、正面人物
影片中正面人物“蛋生”,圆圆的、胖乎乎的大脸,浑圆的眼睛,清秀的眉毛,神似民间年画中的福娃。
额头上的红色月亮,象征着蛋生英勇侠义的性格。蛋生这一人物形象非常典型,是日常生活中每家每户都能见到的男童形象。
在看蛋生的师父袁公,则是红红的胡子,洁白的长褂,是一种正义凛然的英雄形象。“袁公”的人物设定是中国悲壮人物的典型代表,一般这类人物以拯救民间受苦受难的人们为己任。
影片中为了使剧情更加曲折离奇,同时为加深儿童动画电影的定位,把《平妖传》中本来是和尚的主人公,变成一个憨态可掬的小男童。
把影片中的“越王”也设计成一个男童,与主人公不同;越王是一个顽劣、任性的人物设定,使两者人物性格特征更清晰鲜明,也更适宜儿童建立健康的价值取向。
2、反面人物
影片中的县太爷、狐妖等都为反面人物,在人物造型上借鉴了京剧“丑”角和“白脸”的造型特点,特别是县太爷鼻梁上的白色,几缕稀疏错落的鼠须上有一对星星眼,肥胖的身躯,整个人物形象给人的感觉是既贪婪又愚蠢的视觉效果,增加了人物的滑稽性。
县令、府尹、太监在戏曲中的一般作为文官丑角形象,这几个人物形象丑陋,充分呈现出阴险狡诈的性格特征。
而断腿狐、老和尚、小和尚则是武官丑角形象,老小和尚面部妆容并不夸张,能看出内心并非十恶不赦,只不过偶尔会犯错误。
影片中的老狐妖也是重要的反面角色,这个身体佝偻的老太婆,却画了一个色彩夸张的脑袋,粉白的脸上一副突出的嘴巴,“八”字形的黑眼圈,给人诡计多端的审美效果。
其实狐妖这一形象,经常出现在中国古典神怪小说中,是小说中喜闻乐见的艺术形象。如《广异志》、《太平广记》、《聊斋志异》、《封神演义》、《西游记》等等,在这些作品中狐妖往往心存歹意,会借助仙法化为美丽的女子,诱惑异性,害人无数。
在《天书奇谭》中,三只狐妖坑蒙拐骗、盗取天书,迷惑众人,这三只狐妖性格迥异;老狐妖毒辣、媚狐妖妖媚、男狐妖愚钝,为整部作品的情节增添了些许离奇与趣味。
3、人物的动作设计
在《天书奇谭》的人物动作设计上,主要以夸张和幽默为主,如蛋生吃饼时的动作,就采用了《懒人吃饼》的民间故事进行创作。并灵活运用,如故事中一样先吃中间,然后再套在脖子上转着圈吃的方式,显得生动活泼同时又十分有趣。
这些无厘头式的搞笑场景,能使儿童在观看影片时放松心情,同时也能学习到其中蕴含的中国传统文化知识,将传统文化发挥到了极致。
在动画电影《天书奇谭》中除了上述人物之外,还有玉皇大帝、民间官员等,每一个人物都有着鲜活的生命力以及丰满动作设定。
例如,走路像不倒翁的越王,蛋生将爷爷的拐杖变成腰鼓等等,这些充满想象力的设计,使影片中的各种角色充分展示了各自身份和性格特征。
而这种幽默的场景安排,在一定程度上消解了中国式悲剧,减少了儿童观看影片时会受到的负面影响,让儿童愉悦的欣赏动画电影。
《天书奇谭》以写意与工笔两种方式相结合,塑造出一个充满诗情画意的场景。
例如影片开头塑造了一幅人间仙境:雾气氤氲中高耸山峰,陡峭的石崖上通向对岸的藤条在风中摇曳。利用传统中国山水画中的各种笔墨技法,充分显示出山石浑厚和画面的层次感。
从山石的着色以及构成来看,都有来着宋代山水画的影子,注重“大山大水”,讲究峰峦浑厚、势状雄强的“高远”以及烟林清旷气象萧疏的“平远寒林”之势,代表人物有李成、关仝和范宽。
加上影片中运用工笔技法画出老庙,市井街道、皇宫等等建筑物使得整部作品充满了中国式的古色古香,无论是写意还是工笔都与影片风格相应。
影片中市井街道的画面构图,如同《清明上河图》一样壮阔,画面中心都会有一座拱形的石桥,以及繁华的街市。
男狐妖自左面入画跳到桥上,然后滑到桥下并跳出了画面。桥的形状与《清明上河图》中的虹桥一样,为拱桥状,材质为石砌筑成,较为牢固。
《天书奇谭》在人物造型、场景设计等方面都凸显出浓郁的民族特色,那么在其动画电影的背后,是对中国传统民间文艺的吸收和借鉴。
在《民族艺术形式对动画角色造型的影响》一文中提到:“民族性元素主要分为精神与物质两种元素,最为典型的就是影片中所具有的民俗习惯、传统文化、生活观念、古书典籍等民族元素,这对中国文化的继承与发展具有重要的积极意义。”
1、民族文化渗透
就中国动画电影的发展情况来看,民族文化已经充分渗透到影视发展中,其中有我们最常见的民俗文化、民俗风情、民间故事等等题材,这些都源源不断地给中国动画电影带来更多、更好的选择。
然而这些民间题材的运用,也给观众带来了熟悉感和亲切感,再加上影视中奇幻的特效,夸张的造型,超前的科幻更使观众内心深处的情结得到充分的满足,实现了感官的享受。
2、新的文化价值观念
约翰·费斯克在《理解大众文化》中认为:“大众对文化价值的接受,是需要喜闻乐见,贴近群众的文化作品,这样才能引起民众的共鸣和认同。”
中国的传统民族文化对大众有潜移默化的作用,那么大众在接受民族文化时就会产生新的文化价值观,贴近生活的作品更能得到大众的喜爱。
《天书奇谭》体现出诸多传统文化思想,特别是在井然有序的人文景观场景设计中,蕴含着森严的儒家等级,如影片中袁公被天庭捉拿时绝望的反抗,狐妖与蛋生在皇宫斗法时百姓的恐惧等。
《天书奇谭》中的民族文化符号运用,使其成为中国动画界辉煌和不朽,展现出中华民族的精神内涵,也为观众提供详尽的故事时代特征与文化背景。
随着现代信息技术的发展,动画电影已经成为一种普遍存在的艺术形式。既继承了优秀的民族文化,又代表着民族精神与民族气质。
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