没有被过度翻拍这就对了，因为经典才能永恒，经得起考验的才叫经典为何没有导演翻拍西游记后传。大家都知道，阵晓旭版的《红楼梦》己经成了经典，更何况，被人们认为是林黛玉化身的陈晓旭因患病驾鹤西去，从此便有了天堂有了陈晓旭，人间再无林黛玉的说法。这是对陈晓旭的高度评价。既然人间再无林黛玉了，还让导演怎样翻拍呢？虽然说法有些夸张，但聪明的导演一定也很清楚这一事实。虽然我不是导演，但我认为翻拍一部电视剧远远比新拍一部剧风险大的多。尤其是己经被观众视为经典的东西，最好不要尝试，因以为无论是演员，导演，他们都必须具有压倒原版的所有条件，否则只能是自寻难堪。

我给大家举个例子。一个女子想去整容，首先她要考虑到效果，如果整好了，那叫整容，会把最好的一面展示给大家，让人看后愉悦。一旦手术失败，那就叫毁容了。只能让人讽刺潮笑。

当然，翻拍电视剧也是这个道理，你没有完全的把握，最好不要动刀，弄得不好会劳民伤财，适得其反，那岂不是得不尝失吗？

86版《西游记》是早期国产剧最为经典的，也是被重播次数最多的，以现在的标准来看，其特效拙劣，也有很多穿帮镜头，这依然改变不了它在我心中崇高的地位。

现在科技特效都比之前好太多，甚至请的演员都是有巨大人气和流量的，为何评分和口碑都比之前相差太远呢？我认为主要有以下几个方面。

第一，当时的演员更加敬业，是真正把演戏当做理想去做的。那个时候条件艰苦，对动作、特效等各个方面经验匮乏，全凭众人的齐心协力和不断尝试学习。因为不懂如何后期抹掉钢丝的痕迹，对钢丝的承重量也没有做好调研，所以在拍摄中钢丝断过无数次，导致几个主演都被摔过，甚至六小龄童后来在采访中提到：有次摔得差点昏死过去。即使条件如此艰辛，但是所有剧组人员对于影片的高质量要求丝毫未变。

反观翻拍的《西游记》，处处透漏着急功近利，演员的动作、表情、眼神僵硬无比，没有丝毫艺术气息。某些对白跟弱智一样，编剧是怎么过审的？明明有了原版做参考，有文献做资料，有科技特效做支撑，拍出来的还如此幼稚，不是没有实力只能说没有用心，观众当然不会买账。

第二，86版《西游记》演员阵容“庞大”。全体演员都是著名的戏曲、话剧和舞蹈演员，唱念做打一板一眼，都是经过十几年的千锤百炼造就的，不是上几年电影学院就能达到的。甚至很多经典配乐到现在听来依然好听，翻拍版的可有啥一听就能记住的经典作品？想到的更多是演员的做作，对白的无力，剧情的拖沓罢了。

老版西游记多少经典曲目，如清空月儿明、天竺少女、猪八戒背媳妇包括片头片尾曲，都是旷世经典之作，是完全依照剧情编曲的，每一集都会有不同的经典曲目出现，这种用心程度不是现在的流量明星所能比拟的。

第三，原版《西游记》之所以成功与当时国产作品不够丰富也有关。鉴于当时国家并不昌盛，很多技术都受制于人，拍摄的作品也受到各方面的限制。那个时候信息渠道少，很多家庭只能通过黑白电视观看，甚至是一整个家族的人聚在一起共同观看，这时一个师徒四人西天取经，一路上斩妖除魔的故事自然能吸引更多观众，加上拍摄手法新颖，乐曲搭配的恰到好处，演员表演到位，86版《西游记》终成一代经典。

希望以后再没有确切把握的情况下还是不要翻拍四大名著了，不是剧情不好，是真的没有人用心做事，商业氛围浓厚，演员急功近利，经典就让它一直在那里就好，因为从来就不曾遗忘。