本期时光对话，除了呈现中国独家的主创专访内容，一起来听听“龙妈”、“詹姆”、“三傻”、“二丫”他们和这部剧集发生的点滴故事。还会有《权力的游戏》大场面制作解读。
时光网特稿 长夜将至，陪伴观众近10年的HBO电视剧集《权力的游戏》即将在4月14日开播最终季，这是该剧的第八季，只有六集，前两集每集60分钟，后四集每集80分钟。第八季总投资超过1亿美元，电视剧史上成本最高的剧集之一。
※下面会涉及剧透，别说我没提醒你※
《权力的游戏》严防剧透不是一朝一夕的事情了，第五季结尾，雪诺被守夜人组团杀死，有关雪诺到底死没死的争夺在全球范围内展开。雪诺的扮演者基特·哈灵顿有一次开车被交警拦住，警察还要问问他雪诺到底死没死，可以想见，这部剧有多高的关注度。
HBO对外声称，《权力的游戏》第八季拍摄了多个结局，意思是，死去的人和胜利者是不同的。虽然花了很多钱，也用去了很多时间，但为了不剧透，HBO真是下了血本。除了制片人和剪辑师，知道真正最终结局的人，不多。
投资高昂，售价也不菲，《权力的游戏》第一季的单集海外售价高达250万美元，创下了美剧之最。第一季单集的制作成本为500万美元，第八季的单集制作成本已经飙升到了1000万美元。
据悉，《权力的游戏》第八季的最终大决战连续拍了55个夜晚，全是夜戏，真的是拍到人困马乏。这也创下了剧集开机以来的最高纪录，一场大决战的戏份连续拍摄两个月。之前的最高纪录是“私生子之战”，连续拍了25天，效果大家都看到了，震撼程度超越了很多好莱坞大片，提升了美剧制作工业水准。
《权力的游戏》大场面层出不穷，第二季的“黑水河之战”、第五季的“突围艰难屯”、还有第六季的“私生子之战”都让让过目难忘，那么，这些大场面又是如何拍摄的呢？让我们以经典的“私生子之战”为案例，来进行360度的解读吧。
今天，我们不仅要解读《权力的游戏》的大场面制作，还会呈现中国独家的主创专访内容，一起来听听“龙妈”、“詹姆”、“三傻”、“二丫“”他们和这部剧集发生的点滴故事。
《权力的游戏》第六季中，为夺回属于斯塔克家族的“临冬城”，囧雪与“小剥皮”这一对“冰火”系列最出名的私生子，终于正面对阵。面对“小剥皮”数倍于己的军队、以及阴险狡诈的计谋，囧雪与珊莎如何艰难取胜？
看点1：“小剥皮”的战略与战术
虽说系列前集不乏战争大场面，但双方都是组织好的兵团阵列对冲，这是第一次。兵团作战，将士悍勇固然重要，决定战局的，很多时候是指挥艺术。在这一战中，“小剥皮”让观众领略了比较高超的战略与战术，在深知囧雪性格弱点的情况下，一步步将后者拉入死局。全景画面下兵团冲锋、混战、包围场景，更是将每一项命令的后果展现得淋漓尽致。
看点2：“囧雪”的“傻”与勇
相对于“小剥皮”的老谋深算，以及冷酷无情，囧雪的行动，看起来更像是“愚勇”。不过，换个角度看，这何尝不是观众一直喜欢这个角色的原因？囧雪在此战中体现出对兄弟的亲情、以及个人武力的彪悍，都令人动容。
看点3：冷兵器交锋的残酷血腥
在电影史上，对于冷兵器交锋的残忍与热血、表现得最突出的，当推《勇敢的心》。这一集的混战场面，则有点像那片致敬之意。不少刀锋入体、断手断脚、砍头破肚的镜头，看得人有嗜血的快感。
看点4：末日般的融入式视觉体验
习惯大场面的观众，不一定对这一集的对战规模有太大感觉。但是，累积的尸堆一出，特别是囧雪被野人同伙踩在脚下、几乎丧命、最终挣脱而出的画面，体现出导演高于“物理表现”的美学追求，让观众对战场体验更为感同身受。同时也让画面具有了寓意，比如囧雪自己挣扎得救，让人强烈地感受到“重生”的意味。
如前文所述，《权力的游戏》系列，从一开拍，就已是美剧历史上最烧钱的剧集。比如第二季平均单集制作成本600万美元，远超同行200万的投资价位。到了第六季，单集制作成本，已提升至1000万左右；而这集“私生子之战”据说又是第六季耗资之最，可能投入1500万美元甚至更多。
钱都烧在哪呢？先看看实拍现场：
近80匹真马拍摄冲锋，在如今的条件下，比电脑特效制造群马效果，要昂贵得多。但实拍的画面，有特效还无法企及的真实感。同理，特技替身的地位，在这一集中也很重要。比如，完成以下镜头：
那种完美依从人们熟悉的物理规律的运动轨迹，是普通的电脑特效无法比拟的：
真马、真人之外，道具更是一丝不苟，精细到以假乱真。前面提到的尸堆，都是硅胶假尸，隔远了看完全看不出真假。
当然，剧情描绘的环境，对于道具“藏拙”也很有帮助，一头浑身涂满泥巴的假马，对毛发和皮肤材质方面的拟真要求，可以稍微降低。
和任何影视作品一样，画面的真实感，一方面来自表现内容，另一方面，也与镜头表现方式有关。甚至可以说，后者才是塑造观感的主力。这一集的混战场景中，突出的特点之一，是让镜头贴近主角（囧雪），让观众仿佛是跟随他一起战斗，为之激昂也为之紧张。
这种画面效果，多是用手持摄影的方式实现的：
在骑马冲锋的镜头中，为了让镜头跟上演员的行动，剧组动用了吊臂车，保证观众的眼光，时刻锁定囧雪矫健的身姿。
有时候，简单的取景技巧，可以制造出震撼力强大的假象，比如这个两军战马对冲的画面：
熟悉影视制作的都心里有底：在现有条件下，基本不允许拍摄时主观令动物受伤。所以，这样的镜头，肯定不会真的是让战马们撞到一起。实际上，拍摄现场是这样的：
特技替身们开始的确是骑马冲向对方，但当快要靠近时，都要拉起战马转向，避免真的撞伤彼此。拍摄时摄影机的角度，垂直于对冲方向，从而掩盖了“对冲错位”的事实，让双方“看起来”是撞到一处。同理，像囧雪独立面对骑兵冲锋的勇敢镜头：
的确是实拍，但现场并不像最终画面表现得那般“紧急”：剧组这里利用远摄镜头，压缩了背景与前景画面之间的景深，造成骑兵阵列与囧雪很贴近的假象；其实，没准他们此时还相隔百米之外。
至于像这样镜头中、利用景框局限掩盖打击效果：
或是巧妙利用借位和后期剪辑、渲染实拍时的动作效果：
都是简单而实用的镜头技巧，无需借助电脑特效。
但是，有些场景，电脑特效还是大显神威。比如用来扩大军队规模：
据说，这一集动用了超过250人的临演队伍，他们得换上野人或是波顿一方士兵的装束，让后期特效有可以倍增士兵数量的素材。我们最终看到的阵列冲锋的壮观画面，其实是多个画面合成的，只是由于透视关系，远景的人物极为看不清，方便了电脑特效就此造假。
战场上，还有很多元素需要后期特效合成。最简单如箭：
处于现场安全考虑，上图这种箭雨，百分百是特效生成的。对于一些不好控制的拍摄对象，比如伤损的战马，偶尔用以下数字替身。在一掠而过的快速画面中，也不容易让人看出毛病。
这一集的混战场面，让好人多看得热血沸腾；其实，很多看似惊险或危险的镜头，是特效合成的结果，现场并不像画面表现的那般千钧一发。不少画面内元素，都在可控环境下拍摄。像战马倒地的镜头，就可通过后期特效，方便地“塞入”混战全景画面中去：
像这个巨人“温温”掀翻一匹战马的镜头，就是在绿幕前拍摄，通过后期合成数字战马、以及实拍外景来实现的。
而镜头跟随囧雪冲进混战战场时，演员周遭的人或马，基本上都是特效生成的数字影像：
那些在战场上乱跑的无主战马，在拍摄现场肯定是无法控制的危险元素；利用电脑特效，可以很方便地控制它们出现的时机、和运动的轨迹，并根据实拍时演员的动作加以调整：
至于像下图中那般高难度的战马动作，还是只有在电脑中完成，才会比较安全。
简而言之，观众在最终画面上看到的千军万马冲锋陷阵，现场实拍时可能很“寒酸”：
充斥画面的，绝大部分是电脑特效生成的数字战马与骑士。后期布光、与表现氛围所需要的色调、雾气等等，都在帮助特效“藏拙”；但不可否认的是，制作这样数量的数字替身，也很考究特效工业实力。事实上，像上图画面中的数字战马，也是严格按照从骨骼-肌肉-皮肤-毛发的顺序生成和渲染的。就连囧雪坠马的画面，也是“假”的。
这其实是一个运用得比较巧妙的“换脸”特效：现场的确实拍了骑士坠马的镜头，不过那是特技替身，囧雪的头部，是后期特效合成上去的。
像这一集结尾这般令人心旷神怡的“上帝视野”，无论是呈圆阵的波顿军队，还是以三角形破阵阵型冲锋的“小指头”骑兵，基本上全部是电脑特效生成的，实拍的话，基本不可能达到这样的效果。
“私生子之战”的拍摄过程再次证明：实拍与特效结合，才能拍出既真实又震撼的战争场面。
除了大场面磅礴震撼，《权力的游戏》台前幕后还有很多数字值得一提，现在我们开始数读《权力的游戏》。
数字解读《权力的游戏》
7卷/1500人/10亿/1年/
七卷
《权力的游戏》原著小说名为《冰与火之歌》，全系列计划出版七卷，目前中英文版都只出版到第五卷《冰与火之歌·魔龙的狂舞》，第六卷和第七卷在同时创作中，至今难产。不过，作者乔治·R·R·马丁已经把大结局告诉《权力的游戏》制片人了，他们提前完结。
九大家族
《权力的游戏》中家族众多，不过维斯特洛大路上真正有实力的家族只有九个，他们九大家族分分合合能在维斯特洛掀起腥风血雨。这九大家族分别是——
坦格利安家族，族徽：龙
拜拉席恩家族，族徽：鹿
史塔克家族，族徽：狼
兰尼斯特家族，族徽：雄狮
艾林家族，族徽：鹰
提利尔家族，族徽：金玫瑰
徒利家族，族徽：银色鳟鱼
马泰尔家族，族徽：红日插金枪
葛雷乔伊家族，族徽：海怪
1年
在2017年《权力的游戏》播出第七季之后，剧集在2018年停播了一年，因为第八季的制作太过复杂，导致完成日期延长，最终HBO确定剧集在2019年4月14日播出第八季。
1610万人
在2017年《权力的游戏》第七季第一集北美开播之时，不完全统计，北美有1610万观众收看了这部剧集。HBO收收费电视台，能够获得这样广泛的观众群体，号召力非同小可。第一集播出的当晚，HBO网站都被访问瘫痪，可见观众的热情。
1500人
《权力的游戏》前七季大约死掉了1500个角色，这是刨除了在大战中死去那些成千上万的士兵，这1500个角色多少还能算是有台词或者有名字的，比如第七季开场佛雷家的全部男丁，被二丫独力剿灭，给哥哥和母亲报了大仇。
7匹冰原狼
《权力的游戏》第一季开场，史塔克家族救了7匹小狼崽，正好族长奈德·史塔克有七个儿女，所以每人分到一匹狼。不过，这7匹狼后来多数都为了主人而牺牲了。
10亿
《权力的游戏》一直是盗版的重灾区，据不完全统计，《权力的游戏》第七季在全球范围内的下载次数高达10亿次。
1亿
《权力的游戏》第八季制作成本高达1亿美元，还没算上宣传费用。
414
4月14日，《权力的游戏》第八季北美开播，一周一集。
《权力的游戏》最终季主创独家专访
“龙妈”克拉克：最后一次骑龙是一副非常好笑的画面
Mtime：你觉得丹妮莉丝这些季以来经历了多少变化？她的故事曲线太庞大了
艾米莉亚·克拉克：丹妮莉丝经历的改变是不可逆转的。全剧刚开始的时候，她是一个被虐待的年轻少女，为了满足她的施虐者，也就是她哥哥的利益，而被出价最高的买家买走。
第一季的时候，你能感受到她就是在真正的人生谷底阶段。然后现在到了第七季，她正处在巅峰时刻，她一路抗争，战胜了糟糕的顾问、糟糕的爱情对象们、奴隶主们、仇女者、虐待、家庭，她战胜了无与伦比的难关，熬过很多。
从未停止过奔跑，所以她身为一个角色完成了蜕变。
所以我觉得如果有人足够疯狂，看完最终季之后再回头去看第一季的话，就会看见她第一季就有着钢铁般的决心，等到最后你就看见她得到了配得上这份决心的分量。
第七季工作照
Mtime：这个问题可能听起来有点搞笑，你现在是龙专家吗？丹和大卫有鼓励你多看龙的传说吗？
艾米莉亚·克拉克：与其说我成为研究龙的专家，倒不如说我成了研究自家龙的专家。我完全是无心插柳，我们有个拍摄分队，叫做mo-cap（动作捕捉简称）分队，负责拍摄动作捕捉镜头。所以你在屏幕上看到我骑着龙的场景，其实都是在贝尔法斯特的摄影棚里，跟动作捕捉分队一起拍的。
我发现每次我在动作捕捉的房间里就会特别的“护崽”，它不会这么做的，卓耿（龙的名字）不会这么做。
我最后一次骑龙是一副非常好笑的画面，还非常伤感。所以比起是龙学家，我更像是那三头（龙）的专家。
达里奥和龙妈
Mtime：从你个人故事线来看，哪个瞬间令你感触最大？伤心流泪或者大吃一惊？
艾米莉亚·克拉克：是呀，有好多令我眼眶里泪水打转的时刻。有很多瞬间，奇特的是，我真的印象最深的是，丹妮莉丝决定不带达里奥去她的下一个目的地了。她意识到自己没有时间可以分给爱情，权力更加重要，她要飞越一大步了。
职场女性，她能拥有一切吗？这也是我们当下社会存在的问题。我觉得我们这部剧在那个瞬间通过丹妮莉丝探讨了这个问题。她能拥有一切吗？她能拥有感情生活，同时还能作为一位当权者吗？她能否渴望同时拥有二者，她身为一位女性有能力去渴望拥有这些吗？然后她做出了决定，她不去追求这些。
不求回报的爱
Mtime：乔拉·莫尔蒙对龙妈这份不求回报的爱太美好，能不能谈谈你对此的感想？
艾米莉亚·克拉克：乔拉爵士对丹妮莉丝这样不求回报的爱情是一份普世的情感。我想他很不容易，因为他刚开始是她的顾问，她对他的依赖性很大，她需要的东西很多，他给予的指导和建议。
他为她铺就了这份安全感，正是她崛起所需要的，然后她渐渐强大有了自己的主意，就不再需要他了。
但他对她的爱慕依然不减，我觉得她心里非常清楚的知道这一点，我觉得他可能是她最后仅存的弱点，只有这一个人自始至终都在她身边。
所以对我来说，他是个非常重要的角色。
《权力的游戏》最终季主创独家专访
“三傻”和“二丫”，戏里戏外姊妹花
Mtime：能不能告诉我，你最喜欢对方在剧中哪一个故事瞬间？
麦茜·威廉姆斯：我喜欢最开头“三傻”和乔弗里对戏的场景，他逼着你看（被砍掉的）脑袋。你在那场戏当中的表演，我看的时候就在想“我的天，我想像她那样棒”。真的，演得特别特别好。
索菲·特纳：谢谢你。我最爱的一场“二丫”的戏是，她来到了，那个地方叫什么名字？艾林谷？她有这么一个瞬间，我不记得她看着什么东西了，但她有一刻放声大笑。
麦茜·威廉姆斯：因为他们告诉我莱莎姨妈死了。
索菲·特纳：没错，在莱莎姨妈死后，然后艾莉娅克制不住的放声大笑，我觉得这是最有趣的场景，我爱这场。
Mtime：如果你们不是演员，你们会怎么看这两个角色做？大多数年轻女性或者小女孩会觉以你们的角色为榜样，认为她们特别酷。
麦茜·威廉姆斯：我经常想这个问题。
索菲·特纳：我也是。
麦茜·威廉姆斯：有些人同时喜爱我们俩的角色。也有人只喜欢其中一个人。
索菲·特纳：艾莉娅。
麦茜·威廉姆斯：不是这样。有人只喜欢珊莎，我遇到过好多。我不介意啦，我也喜欢。但我觉得很奇妙的是，为什么这些完全不同的人都会喜欢这两个角色，觉得她们很棒很吸引人呢？
索菲·特纳：我觉得我会认为珊莎在一开始很讨人嫌，但到了最后我会爱上她。
麦茜·威廉姆斯：我刚开始也觉得艾莉娅讨厌，我知道很多人都说喜欢他们自己的角色。但我就不这样。
索菲·特纳：因为角色可能会有点争议性。
麦茜·威廉姆斯：我依然最爱耶格蕊特，然后可能会觉得没必要再看这部剧了。
女野人耶格蕊特
Mtime：当你们每次阅读下一季的剧本，会不会出现看到某个场景的时候心想‘我的天，我等不及要拍这场戏了’。
索菲·特纳：没错，那就是我想说的场景。我看到那里的反应就是，“我的天”。所以当我收到第七季剧本的时候，因为我比她看的早，我看到了我们俩的重逢时刻，我兴奋极了，特别期待拍那段。
所以我就给她发信息，“拜托快跳过去看这页，跳着先看这页”，然后她基本上跳过了整个剧本先看那里，然后她就给我回信“我的天！”。那是我最兴奋的时候。
麦茜·威廉姆斯：和珊莎重逢是一个非常非常激动地时刻，想到我们俩可以一起拍戏了。
索菲·特纳：哦，还有一起杀了小指头。
麦茜·威廉姆斯：是的，很棒的。就是那段台词，你对他说“我妹妹问了你一个问题”。不对，是我对他说的“我姐姐问了你一个问题”，然后你说“贝利什大人”
索菲·特纳：没错，姐妹的力量。
麦茜·威廉姆斯：我当时看到这里就嗨了。
索菲·特纳：是的，那一幕太棒了。
Mtime：我估计很多人问过这个，你们两相当于和这部剧一起成长，可以谈谈这对你们意味着什么吗？这些年扮演同一个角色的经历。
索菲·特纳：改变人生了。
麦茜·威廉姆斯：肯定的。当我回顾以前的剧集，发现艾莉娅身上有很多我自己的影子，特别是第一季里，我有很多情绪化的回忆，所以我会利用生活中最大的创伤经历来代入表演，当你渐渐长大，你的生活重心，经历的事情，看着这些变化的感觉很奇特。
就像看11岁的我表现愤怒是什么样子，然后对比现在愤怒对我来说是种什么感觉。
索菲·特纳：是的，非常有趣。回首你的人生。
麦茜·威廉姆斯：你知道，我在表演自己最愤怒的样子，现在看会想“老天”，看着太奇怪了。
索菲·特纳：这部剧对我意味着什么呢？对我来说，《权力的游戏》就是我的整个生活，我的学校，它是我的戏剧表演课程，人生课堂，职业课程，商业课程，还有友谊，我认知的一切都源自《权力的游戏》。所以它从某种角度来说，也是我的生命线。
《权力的游戏》最终季主创独家专访
“金手詹姆”尼可拉·科斯特：拍这部剧真的是苦乐参半
Mtime：这一季是大结局了，当你拍摄最后一场戏的时候，有没有特别强烈的感觉？
尼可拉·科斯特-瓦尔道：毋庸置疑最终大结局让季具有特殊性，因为那是一切的结局。对我来说那是完美的一天，我觉得那一场戏正好捕捉到《权力的游戏》之于我的意义。我猜想苦乐参半是合适的形容词，但美好快乐占多数，充满欢乐、愉悦，但也有一点悲伤，因为你要和大家告别，想到在次年的九月再也不会回到贝尔法斯特了。
杰罗姆·弗林：我在拍摄最终季的每一天都有不舍的感觉涌上心头。我拍戏的日子没有那么多，但每一次我来到片场，不论拍摄的是何种场景，都是情绪的反射，想到我这些年共事的团队，周围有这么多优秀的同事。
我认为这种感觉是大家共有的。没有人说出来，但这种情绪是大家共有的，彼此都能感觉得到。在我拍摄的最后一天，感觉有一点不真实，我心里有一部分是拒绝接受的，直到我走出片场那一刻，我的情绪一下子就感觉到了是这样的。
Mtime：你们的角色在整部剧集当中参与过很多战斗，有很多打戏。不知你们能否选出一场个人最爱的打戏。
尼可拉·科斯特-瓦尔道：有好几个，我觉得规模最为宏大的那场，我们俩一起拍摄的那次。在西班牙拍摄的突袭战从很多层面来讲，单单拍摄这个场景就让我震惊了，我见识到骑士的骑术，替身的剑术炉火纯青，太魔幻！
还有就是，这部剧到处拍摄外景，我们在克罗地亚美丽的海湾边进行的一对一格斗训练，绝妙的体验。我有一些与布雷妮在桥上的打戏，也很棒。每场戏都是不同的，规模上最大的就是突袭战。
Mtime: 你挑个不一样的吧？
尼可拉·科斯特-瓦尔道：说个别的。
Mtime:比如跟我说个单挑的场景？
杰罗姆·弗林：从我这个角色的视角来看，突袭战是最让人兴奋的，最让我兴奋的一场戏。但我同样喜欢……
尼可拉·科斯特-瓦尔道：你出场决斗救下提利昂那次怎么样？
杰罗姆·弗林：哦那次，那次不错。其实还挺吓人，长剑挥来挥去的，我挨了好几下。当我跟他交手的时候，教他怎么单手格斗。我俩拍摄的第一个场景，我出招突破他的防御， 却不小心击中了他的脑袋。
尼可拉·科斯特-瓦尔道：关于突破防御，让我来把话说清楚，没错他确实破了我的招，他是很擅长格斗的，他是个很厉害的战士。假戏真做这回事，现场我们会预演，假装武器是铁做的，我要把武器插向这里，然后你可以把武器往那个方向档。你绝不会即兴表演，绝对不能改变出手的角度（Flynn：就会出状况），我用脑袋给你磨刀了，这就是现场出的状况。
《权力的游戏》最终季主创独家专访
“布蕾妮”格温多兰：我最喜欢“私生子之战”
Mtime：你会如何描述布蕾妮这么多季的旅程？
格温多兰·克里斯蒂：布蕾妮的旅程是自我成长的时间线，我感觉起初她是一个相进国王卫队的女人，想保护她唯一爱过的男人，真的只求侍奉某人，这是关于她寻找自我个性的一段路。
随着一季季的发展，我们开始看到布蕾妮对自己的想法和渴望有了认知。她身上那些最初并不明显的强项显现出来，她的谋略提升，特别是在军事战术这方面。
Mtime：能说说你怎么学会爵位、舞剑等等酷炫的事物和技巧的吗？你可能是荧屏上最厉害的女剑客。
格温多兰·克里斯蒂：这番赞扬太慷慨了。我非常努力的练习，尤其是斗剑这一块，我不算是最好的剑客之一，离这层次差距还很远。穿着厚重盔甲戏服对斗剑的确有阻碍。
不过我总是安慰自己，中世纪的人可能就是这么穿的，所以我是在模仿真实环境。这就是为什么布蕾妮看起来有点忧郁，哈哈哈哈哈哈。
Mtime：从观众的角度去看，全剧其他的故事、角色、剧情瞬间有没有哪一处特别打动你的？
格温多兰·克里斯蒂：我觉得是私生子大战，那是一幕对战争的精准刻画。我真的很喜欢那场戏当中的运镜手法。镜头的技巧让你感到身临其境，仿佛被吸入这场战争体验。
我觉得它能证明《权力的游戏》作为一部电视剧拥有很多层面，它不只是一部靠剧情转折推动的剧集，它同时也通过发挥摄像机镜头的想象力来改变观众观察故事的视角。
《权力的游戏》最终季主创独家专访
“梅丽珊卓”卡里斯：我不得不长期对亲戚谎报剧情
Mtime：你能简单总结梅丽姗卓这么多季所经历的旅程吗？
卡里斯·范·侯登：许多起起伏伏，波折不断。刚开始她是非常自信的，她有一个直接明确的愿景和观念。非常笃定，自我认知清晰，她接受光之王的引导，相信一切都会按照预言发生。
接着事态开始崩塌，她失去信仰。从把一个孩子活活烧死（那一刻），开始急速下坡。她有很棒的角色发展曲线，可以供我表演发挥。
Mtime：当你表演这样的角色，会把小孩活活烧死的，你能去哪里寻找角色参照物呢？你读到过巫术邪教相关的趣闻吗？
卡里斯·范·侯登：这倒没有。我不想把她塑造的过分有神秘感，她已经足够神秘了，我表演的方式比较直接，然后渐渐的失去这种神秘姿态，我最喜爱的场景就是烧死希琳那场，让她领悟自己所做是徒劳，毫无用处。
表演方面，我很喜欢无台词表演。我爱一句话不说的镜头，不用台词，不用语言（记者：在默片年代），默片时期。对，那是我最喜欢的场景，她意识到自己的所作所为，‘哦，我的天，我毁了一切’。
Mtime：这一系列剧有许多惊人的、令人印象深刻的瞬间。看看其他角色，那些故事线，有没有哪个触发到你的情绪？
卡里斯·范·侯登：哦，太多太多了。伟大的战役场面能与感情场景、家长里短的场景和谐搭配，我觉得这是大师级别的编剧功力。你怎么能写出这样的作品？仅仅将主角写得有意思已经难度很大了，能把如此之多的故事线写得都很有趣，那是惊人的技巧。
Mtime：当朋友、家人、粉丝，或三者合一，当他们想跟你谈论这部剧，有没有经常被问及的事情？是剧情会怎样发展吗？
卡里斯·范·侯登：囧雪没死吧？他还活着吗？这个很难。我不得不长期说谎骗他们。撒谎骗这些人难度好大，我真的不喜欢这么做。但是我很擅长拒绝表态，或者胡编乱造。我会说‘我也不知道，我根本不看这部剧。我不晓得。’（记者：她必须得看，每个人都会看）我都不认得这些人是谁。
Mtime：已经是最后一季，当你拍摄最后一场戏的时候，有没有特别强烈的感觉？
卡里斯·范·侯登：嗯，当我拍摄我的最后一幕戏的时候，我特别伤心。我都没想到会那样，所有的情绪都被触动了，想到过去七年里我一直参与其中，所以连我自己都感到惊讶。
《权力的游戏》即将落幕，让我们用守夜人的誓言，作为告别词——
长夜将至，我从今开始守望，至死方休。
我将不娶妻，不封地，不生子。
我将不戴宝冠，不争荣宠。
我将尽忠职守，生死于斯。
我是黑暗中的利剑，长城上的守卫，抵御寒冷的烈焰，破晓时分的光线，唤醒眠者的号角，守护王国的坚盾。
我将生命与荣耀献给守夜人，今夜如此，夜夜皆然。
